Quiltboek van de maand: Rulerwork quilting

De vorige maand heb ik met dit in 2020 uitgegeven boek van Amanda Murphy gewerkt. Het is een goed bruikbaar boek voor het doorquilten met linialen en ik wil het graag in deze rubriek aan jullie voorstellen.

 

Auteur

Amanda Murphy is Amerikaanse quilt- en stofdesigner. Haar stijl slaat een brug tussen moderne en traditionele quiltkunst. Ze is een Bernina expert voor de normale naaimachines en de longarms, geeft lessen rondom het quilten op veel grote internationale events, heeft verschillende linialen ontworpen en ontwerpt quiltpatronen voor het borduurplatform OESD. Ze heeft verschillende boeken geschreven. Enige van jullie kennen misschien haar boeken met quiltpatroon-verzamelingen al, ik heb ze al eens bij een Gettogether rond zien gaan om te bekijken.

Er is weinig over haar privé te vinden op het internet, blijkbaar houdt ze dit enigermate afgesloten van de publiciteit. Wel kun je haar designs, patronen, boeken etc. vinden op haar blog en haar social media


Inhoud van het boek

Het boek begint heel logisch met het beschrijven van de verschillende ‘gereedschappen’ die je nodig hebt om een quilt door te quilten. Hier gaat ze kort in op verschillende soorten naaimachines, de verschillende soorten voetjes voor het werken met linialen en welk voetje je voor welk soort liniaal nodig hebt. Naalden, garens, naaitafels, glijmat en mogelijkheden te markeren worden net zo besproken als ook echo clips en panels om te oefenen.

Het volgende hoofdstuk gaat in op de linialen zelf en legt uit, waar je op moet letten als je linialen gaat kopen, zodat je er goed mee kunt werken en ze ook perfect bij jouw machine passen. Ook legt ze bij bepaalde liniaalmodellen het maken van quiltpatronen uit die je ermee kunt maken. Verder geeft ze informatie wanneer welke steeklengte goed werkt. Wel zijn de hier besproken linialen allemaal uit haar eigen serie, maar vergelijkbare modellen zijn veelal ook van andere merken verkrijgbaar.

Vervolgens bespreekt ze in een nieuw hoofdstuk hoe je het doorquilten van een quilt met verschillende motieven goed kunt plannen en geeft hier verschillende tips uit haar eigen ervaring. Alles wordt met veel foto’s verduidelijkt.

 

De laatste twee hoofdstukken gaan over het quilten op een ‘domestic’- en een ‘longarm’-machine. Hier legt ze precies uit waar je op moet letten, het hele naaiproces en de ergonomie, hoe je veel gemaakte foutjes kunt voorkomen en een gedeelte ook ’troubleshooting’. Dit alles maakt het een uitgebreid handboek voor iedere quilter die graag het doorquilten met linialen wil proberen, maar ook voor al ervarene quilters.

Mijn ervaring met dit boek

Ik vind het boek heel prettig en overzichtelijk, het geeft veel tips hoe je het beste met linialen kunt werken. Ondertussen heb ik een eerste quilt met een liniaal van het merk ‘Silly Moon’ met cirkels doorgequilt. Ik vond het nog niet zo makkelijk en ik moet zeker nog veel oefenen, niet alles is me meteen gelukt. Toch vond ik het prettig om hulp in dit boek te kunnen zoeken. Het is zeker een boek waar ik nog meer mee ga werken en dingen uitproberen.

 

The Ultimate Guide to Rulerwork Quilting, from buying tools to planning the quilting to succesful stitching, Amanda Murphy, 2020, Stash Books by C&T Publishing Inc., engelstalig, 128 blz, softcover. ISBN 978-1-61745-947-4.

Quiltboek van de maand: Use & Ornament

Hot from the press’ – dit boek is net uitgekomen, nadat het minstens een jaar lang al aangekondigd werd en veel fans van Nicholas Ball er ongeduldig op zaten te wachten. De veelzeggende ondertitel luidt ‘An Exploration of the Improv Quilt’. Het is geen quiltboek met patronen in de gebruikelijke zin, het is meer een mooi boek voor op de koffietafel om steeds weer in de hand te nemen en erin te lezen.

 

Auteur

Nicholas Ball is een quilter uit Wales (Verenigd Koninkrijk) die vooral met verschillende improvisatie technieken werkt. Ik heb hier op de blog al eens over een webinar van hem geschreven. Je kunt hem onder @quiltsfromtheattic op social media vinden.
Nicholas’ grote liefde was de fotografie en daarom bezocht hij de kunstacademie, die hij met een diploma fotografie afsloot. Zijn droom was het de hele wereld af te reizen om de nieuwste mode te fotograferen en zijn foto’s op de titelpagina’s van alle grote modebladen te zien. Parijs was de ‘place to be’, dus vertrok hij hierheen en leefde een gezellig ontspannen leventje. Maar na ongeveer twee jaar kwam hij erachter dat hij geen stap verder was gekomen om zijn ambities waar te maken. Erger nog: Zijn interesse in de mode was een stuk verminderd.

Als kind experimenteerde hij al met allerlei creatieve media, zoals papier, verf, klei en hout. Hij bleef nooit lang bij een creatieve vorm en wisselde vaak. Na zijn terugkeer uit Parijs ontdekte hij het quilten en verwachtte dat dit zo maar een tijdelijk interesse zou blijken en nooit iets meer zou worden dan een hobby. Hij startte met een naaimachine uit een discounter en stof van twijfelachtige kwaliteit, de perfecte voorwaarden om dit alleen een korte tijd uit te proberen. Maar wonder boven wonder greep het quilten hem in zijn ban. Nadat hij oorspronkelijk met traditionele technieken gestart was, het wel leuk vond om het patchwork in elkaar te naaien, sprak hem de uiteindelijke quilttop niet werkelijk aan. Hij was door een heel pad van ’trial and error’ gegaan toen hij probeerde zijn eerste eigen design te naaien: een rode kool. Hij improviseerde zonder al te weten wat dit eigenlijk was. In 2014 had hij zijn groentequilt met allerlei verschillende groentes af en realiseerde zich dat dit de weg was die hij verder wilde gaan en hem gelukkig maakte. Hij maakte een lange reis langs creatieve uitdagingen, verrassingen en bittere teleurstellingen tot waar hij vandaag staat. Hij geeft live-cursussen, webinars, is Bernina ambassador en Aurifilosopher, maar bovenal is hij een bekende improv-quilter met een eigen stijl geïnspireerd door de organische en natuurlijke vormen om hem heen.

Inhoud van het boek

De omslag van het boek is gelijk al heel bijzonder. Het is de afbeelding van een temperatuurquilt die Nicholas in de Coronatijd heeft gemaakt. Hierbij heeft hij kleine stofdeeltjes geappliqueerd en binnenin opgevuld, zodat ze structuur gaven aan de quilt. De boekomslag is ook gestructureerd, de afbeeldingen van de kleine applicaties staan een beetje bol boven de rest van de kaft. De rug is knal pink, net zoals de tussenbladen tussen de hoofdstukken van het boek en de bladranden zijn pink metallic. Dit maakt gelijk een duidelijk statement van moderniteit en valt in het oog.

Op de eerste bladzijde staan de betekenissen van de woorden ‘use’ en ‘ornament’ plus een quote van de schilder William Morris: ‘Have nothing in your houses that you do not know to be useful, or believe to be beautiful.’ De inhoud van het boek bevat na een uitvoerige persoonlijke introductie, daarna het eerste gedeelte met de titel ‘Then’, het tweede gedeelte met de titel ‘Now’ en een derde gedeelte ‘Next’, gevolgd door ‘Projects’.

 

Wie denkt dat improv-quilts van deze tijd zijn, zal zijn ogen uitkijken in het hoofdstuk ‘Then’. Quilts werden al door de eeuwen heen gemaakt, de eerste afbeelding van een gequilt kledingstuk stamt uit het oude Egypte. Vroeger waren quilters vaak aangewezen op het hergebruiken van oude stoffen en kledingresten. Dit zorgde automatisch al voor improvisatie. In Wales bevindt zich van oudsher veel wolindustrie. Het is een geschikt land om schapen te houden, er ontstonden spinnerijen en weverijen. De eerste oude quilts in dit boek komen, waarschijnlijk ook vanwege Nicholas’ afkomst, uit Wales en stammen uit de 19e eeuw. Het ontstaan van deze quilts en het ontstaan van de improvisatie (oudste hier getoonde exemplaar van 1880) worden door Nicholas interessant beschreven.

Het volgende hoofdstuk ‘Now’ stelt 11 hedendaagse improv-quilters voor met hun werk. Deze quilts zijn zeer verschillend en hebben allemaal een eigen herkenbare stijl. Zo werkt Jo Avery in een improv stijl die zij veelal met borduurwerk versiert. Russel Barratt daarentegen verwerkt graag gedragen kledingstukken in zijn werk. Ook hebben zijn quilts niet altijd een rechthoekig formaat, maar stukken die ‘buiten de kantlijn’ springen. Bijzonder interessant vind ik het werk van Zak Foster uit USA, die in 2016 verschillende quilters opriep om een gezamenlijke herinneringsquilt te maken. Hierin zijn de namen van de 43 mannelijke studenten verwerkt die op 26 september 2014 in Mexico door de politie opgepakt werden en tot de dag van vandaag verdwenen zijn. Nicholas is een van de quilters die aan deze protestquilt meegewerkt heeft.

Het derde gedeelte van het boek ‘Next’ bespreekt hij verschillende hulpmiddelen (‘notions’) voor het quilten als uitnodiging om zelf te starten. In het laatste gedeelte van het boek worden verschillende projecten van Nicholas Ball zelf voorgesteld. Zoals bij improvisatie quilts gebruikelijk zijn hier geen patronen te vinden, maar wel handleidingen voor de verschillende technieken. Aan de zijkant bevinden zich aantekeningen over het quiltwerk, iets dat Nicholas vaak door Trudi Wood op de longarm-machine laat doen. Verder is er bij elke quilt een kopje ‘Behind the Seams’, waarin hij de verhalen achter zijn werk vertelt. Zo liet hij zich in de Coronatijd door Jo Avery’s temperatuurquilt inspireren en naaide elke dag een impressie van het weer dat uiteindelijk in de quilt resulteerde die op de omslag van het boek staat.
Afsluitend bespreekt hij de collaboraties, de mensen waarmee hij graag samenwerkt en een dankbetuiging aan verschillende personen.

Mijn ervaring met dit boek

Dit is een boek dat inspireert en uitnodigt om nieuwe wegen te gaan. Daarnaast gezellig boek bomvol informatie om met een mok thee op de bank onder een warme quilt te gaan lezen. Het is met zijn 237 bladzijdes zeer omvangrijk en door de kleuren en afbeeldingen een feest voor het oog. Helaas zijn er in mijn exemplaar een paar foto’s met een slechte kleurkwaliteit en is het op een paar plaatsen niet al te mooi gebonden. Maar dat mag de pret niet drukken. De inhoud is gewoon enorm interessant en weegt hier ruimschoots tegenop!

Nicholas Ball (2024). Use & Ornament. An Exploration of the Improv Quilt. The Lucky Spool Media. 237 blz. hardcover, ISBN 978-1-940655-49-9

Quiltboek van de maand: Modern Building Blocks

Dit boek van Brigitte Heitland werd in 2022 door Quiltmania uitgegeven en is daardoor tweetalig – Frans en Engels. Ik heb een bijzonder exemplaar welke ze ooit bij het geven van een workshop in de winkel van Margreet Otto in Lochem heeft gesigneerd.

Auteur

Brigitte Heitland is een Duitse quilster en stofdesign ontwerpster, die in het Zwarte Woud (Baden-Württemberg) is geboren en opgegroeid, en nu in Werther in de Duitse deelstaat Noordrijn-Westfalen woont. Ze heeft een heel eigen en herkenbare stijl.

Als kind keek ze al gefascineerd toe hoe haar grootmoeder kleren voor de kinderen in de familie naaide. Van haar oma leerde ze met 6 jaar het naaien op een naaimachine, eerst poppenkleertjes, later buitenissige tienerkleren. Na de middelbare school wist ze dat ze een creatief beroep wilde en begon de studie binnenarchitectuur. Maar ze zag al snel dat de studie textieldesign haar meer interesseerde en wisselde van studierichting. Doordat ze op een ongepast moment in haar studie haar mond te ver opendeed, mocht ze de studie niet afmaken. Ze vond een baan bij een meubelwinkel, waar ze raad gaf omtrent inrichting aan klanten. Dit veranderde toen ze bij toeval een boek van Kaffe Fasset in een boekenwinkel zag liggen. Ze had nog nooit van het woord quilt gehoord, laat staan dat ze er ooit een genaaid had. Ze was meteen verkocht en wilde ook patchwork naaien leren. Quilten werd haar grote liefde!

Ze bedacht zich na een poosje dat ze graag stof online wilde verkopen, omdat dit het voordeel had dat ze zo al haar lievelingsstoffen goedkoper kon krijgen en altijd ter hand zou hebben. Ze begon haar oude kennis over stofdesign weer op te graven. Zo was de sprong naar het ontwerpen van haar eerste eigen stoffenserie en quiltpatronen niet meer ver weg. Hierbij neemt ze altijd de rest van de inrichting, het licht en de atmosfeer in een ruimte mee in haar ontwerp.

Haar firma met quiltpatronen, stofdesigns en quiltcursussen heeft de naam Zenchic. Een zeer passende naam vind ik, want haar designs zijn erg rustig, duidelijk en helder (‘zen’) en stralen een eigen soort elegantie uit (‘chic’). Haar stoffen worden door Moda gefabriceerd.

Inhoud van het boek

Na een korte inleiding over Brigitte zelf en een introductie van het boek zelf, volgt een groot gedeelte met in totaal 40 verschillende blokken. Deze blokken zijn minimalistisch en modern, ze vormen samen een soort gereedschapskist om een quilt te ontwerpen. De eerste 15 blokken zijn gebaseerd op vierkanten en rechthoeken. Daarna volgen 11 blokken die op driehoeken zijn gebaseerd en 9 FPP-blokken. De laatste 5 blokken zijn gebaseerd op appliqué vormen.

 

Het maken van elk van deze blokken is duidelijk stap voor stap uitgelegd, samen met de benodigde stofdelen en tekeningen van de opbouw. Bovendien liggen er twee bladen met templates in de klep van de omslag.

Het boek sluit af met 5 quiltpatronen, die ieder opgebouwd zijn uit een aantal van de blokken. Dit zijn een babyquilt, een tafelloper, een kussen en twee grote quilts. Elk patroon wordt duidelijk met algemene informatie, stofbenodigdheden en diagrammen uitgelegd. Het niveau is voor een beginner met eerste ervaringen daardoor goed te doen, lijkt mij

Mijn ervaringen met dit boek

Ik gebruik dit boek hoofdzakelijk om inspiratie op te doen voor blokken om in een quilt of een ander project te gebruiken. Het is een mooie verzameling met moderne blokken en de daarmee gemaakte quilts in het boek zijn zeer modern, de stijl van Zenchic spreekt mij persoonlijk zeer aan.

 

Op het moment ben ik bezig met het naaien van een kussenhoes. Hiertoe inspireerde met het patroon dat uit 4 blokken bestaat op de foto hierboven. Wij hebben lichtgroene gordijnen en kussens in de woonkamer en ik heb de kleuren van mijn blokken hierbij passend uitgezocht. Het blok met de lange punten sprak me niet zo aan, daarvoor heb ik een ander blok uit het boek gekozen.

De eerste twee blokken met driehoeken zijn met de foundation paper piecing methode gemaakt. Het zijn verschillende lichtgroene/pastelturquoise kleuren. Het derde blok wil ik in een donker teal maken, de cirkels heb ik al uitgesneden. Ik moet ze alleen nog appliqueren. Uiteindelijk komt er nog een vierde blok bij, in een turqoise kleur die tussen de kleur van de grote driehoeken en het teal van de cirkels zal liggen, ook weer met een zachtgeel accent. Nu moet ik alleen nog een passend patroon uitkiezen dat ook ronde vormen heeft … Wie mij toevallig volgt op Instagram zal binnenkort kunnen zien wat het geworden is ;-).

Brigitte Heitland, 2022. Modern Building Blocks. Construction de Blocs modernes. Quiltmania, paperback, 175 blz., ISBN 978-2-37082-108-9.

Quiltboek van de maand: From Collage to Quilt

De ondertitel is ‘Inspirational quilting from what you have’. Dit boek van  Sarah Hibbert werd in 2021 door Lucky Spool Media uitgegeven. Tijdens de  Quiltcon 2024 in Raleigh werd een nieuwe uitgave gepresenteerd, met oa een nieuwe cover, maar ik kon deze op het moment nog niet op het internet bestellen. Dat duurt misschien nog even.

Auteur

Sarah Hibbert is een moderne Britse quiltster. Haar vader was sinds de zestiger jaren een grafisch designer en in zijn studio heeft ze de creativiteit in haar jeugd al opgezogen. Ze leerde door hem de wereld met andere ogen te bekijken. Design werd onderdeel van haar DNA. Als kind werd ze al geïnspireerd door bezoeken aan kunsttentoonstellingen en galerijen. Vooral eenvoudige designs trokken haar aandacht, bijvoorbeeld uit Scandinavië of van Bauhaus, met duidelijke lijnen en eenvoudige vormen.

Al vroeg verzamelde ze stukjes uit tijdschriften, tickets en snoeppapiertjes. Ze plakte deze in plakboeken, niet zozeer vanwege de kleuren, maar vanwege de typografie en logo’s. Ook verzamelde ze quotes en schreef deze bij haar plaatjesverzamelingen. Ze hield deze plakboeken voor zichzelf, zonder te weten wat ze er ooit mee zou doen, ze vond het gewoon fijn om naar te kijken.

Na haar middelbare school wilde ze graag naar de kunstacademie om stofontwerp te leren. Maar haar vader zag hier geen brood in en stond het niet toe. Daarom heeft ze catering en hotelmanagement gestudeerd, werkte o.a. in het befaamde ‘Savoy’ in London en was gelukkig in haar beroep. Tot op een dag in de tachtiger jaren haar ouders naar een designcongres gingen in Aspen. Ze brachten een antieke quilt met stermotief en boeken van Mary Emmerling over folk art voor haar mee. De mooie quilt heeft jarenlang op haar bed gelegen en ze werd helemaal gegrepen door de boeken. Ze wilde graag zelf quilts gaan maken, maar moest eerst leren naaien en deed een avondcursus. Ze werd helemaal besmet met het quiltvirus en werd lid van het lokale Quilt Guild. Hier leerde ze haar eigen weg te vinden, tot ze in 2017 Quiltcon in Savannah, Georgia, bezocht. Hier werden haar ogen geopend door de explosie aan kleuren en de bijzondere vormen die het moderne quilten met zich mee bracht. Ze wil zichzelf geen moderne quiltster noemen, ze zegt dat ze gewoon de quilts maakt die zij mooi vindt en ze hoopt dat een klein stukje van de magie van het quilten op de lezers van haar boek zal overspringen.

Inhoud van het boek

Het boek begint met een dedicatie aan haar ouders voor het laten opvlammen van haar creatieve vonk en een uitgebreid voorstellen van haarzelf. Er volgt een hoofdstuk met de titel ‘Lightbulb moment, collage to quilt’. Uitgaand van tijdschriften en de kleuren hierin, plakte ze een soort collage (denk aan de plakboeken uit haar jeugd) en had in de keuken macarons staan. Toen ze op een gegeven moment beide met elkaar in verbinding bracht, is haar quilt ‘macarons’ ontstaan, die in 2020 en 2021 op de poster van het Festival of Quilts stond dat elk jaar in Birmingham wordt gehouden. Dit is nu bekend als dé collage-to-quilt.

Macarons

Ze geeft aan veel vaste gewoontes te hebben, maar motiveert je in dit hoofdstuk om deze los te laten en een mooi tijdschrift te pakken dat je al bijna weg wilde gooien. Hieruit moet je 6 bladzijdes kiezen die je erg aanspreken en deze uitknippen en er een eerste collage mee maken. Dit kan de springplank worden voor een quiltdesign. Ze volgt zelf eerder eenvoudige vormen, speelt daarmee qua kleur en plaats en raadt aan niet binnen de lijntjes te blijven kleuren.

In het volgende hoofdstuk vertelt ze hoe ze begon te ontwerpen in een 100 dagen project op Instagram. Omdat ze het niet kon halen iedere dag iets te naaien, maakte ze kleine collages en zette een timer op 15 minuten. Sommige collages bevielen haar uiteindelijk niet, maar een aantal heeft ze verder ontwikkelt tot quilts. Ze hoopt op deze manier de lezers te kunnen inspireren om op welke manier dan ook, met collages, tekeningen of stofstukjes tot creatieve ideeën te komen die misschien ooit een quilt design kunnen worden. Vervolgens leidt ze je stap voor stap door het proces en laat eigen voorbeelden zien. Ook geeft ze je een uitgebreide lijst van gebruiksmateriaal, waarvan het meeste in een quilt-huishouden wel te vinden is. Dus je zult hier niet veel extra voor moeten kopen. Achter in het boek bevindt zich bovendien een grote envelop met allerlei gekleurd effen papier. Ze gaat in op het gebruik van kleur, de invloed van pop-art, typografie, het uitkiezen van passende stoffen, het quiltmateriaal en verschillende quilttechnieken, zoals bijvoorbeeld cirkels. De uitgebreide uitleg begeleidt door prachtige stijlvolle foto’s gaat maar liefst tot blz. 88 van het boek, wat ongeveer de helft is.

Daarna volgen 12 verschillende projecten die stap voor stap uitgelegd worden, de laatste is een collage project om zelf te gaan ontwerpen. Het niveau is van gemiddelde tot gevorderde quilter, maar doordat alles goed uitgelegd wordt, is het goed te doen. Als ’toetje’ volgt een brownie recept.

Achter in het boek vind je een lijst met internetadressen voor materiaal en suggesties om te lezen en te luisteren. Verder templates en een dankwoord.

Het boek is amusant geschreven, heerlijk om te lezen met een kop warme thee of koffie op de bank bij het haardvuur en zeer aanstekelijk om zelf hiermee te experimenteren, te plakken en te ontwerpen. Het hele boek staat vol met stylische moderne foto’s van de quilts en allerlei passende quotes, vooral van Audry Hepburn.

Mijn ervaring met dit boek

Doordat ik op het moment vanwege een operatie niet kan naaien en quilten, kan ik de quiltpatronen nog niet uitproberen. Wel heb ik geprobeerd een eerste collage met één hand te maken. Ook is het boek gewoon een aanrader om door te bladeren en om in te lezen, maar ik denk niet dat het daarbij zal blijven!

Sarah Hibbert, 2021, From Collage to Quilt, Inspirational quilting from what you have, Lucky Spool Media, Engels, gebonden, 176 blz., ISBN 978-1-940655-48-2

Boek van de maand: Quilt Recipes

Een boek met quilt- en kussenpatronen en heerlijke recepten voor zoete baksels. Dit mooie en gezellige boek kreeg ik voor kerstmis van mijn oudste dochter cadeau, omdat het verschillende hobby’s van mij in zich verenigde: quilts maken, bijzondere kookboeken verzamelen en lekkere dingen bakken!

Auteur

Jen Kingwell is een quiltster uit Melbourne, Australië. Oorspronkelijk was ze verloskundige en ze beschrijft dit als een erg voldoening gevend beroep en een geluk om elke keer weer nieuw leven op de wereld te mogen begeleiden. Ze had verschillende handwerkhobby’s toen ze in 1999 mede-eigenaresse werd van een quiltwinkel. Na een paar jaar in beide beroepen te hebben gewerkt, heeft ze zich volledig aan het runnen van een quiltwinkel gewijd. Ze ontwerpt quiltpatronen en zegt van zichzelf dat ze een traditionele quiltster is met een moderne twist. Veel van haar patronen zijn ontworpen om met de hand te worden genaaid, maar ze kunnen vaak ook met de machine genaaid worden. Haar winkel heet Amitié Textiles en heeft naast mooie quiltstoffen ook allerlei handwerkgarens en handwerkboeken in het assortiment. De winkel is gevestigd in Torquay (Victoria, AU).

Opbouw van het boek

Het boek heeft een voorwoord van Sue Spargo, waarin ze vertelt over haar contact met Jen en haar werk. Het hele boek heeft mooie moderne en sfeervolle foto’s, waarop de quilts in een gezellige, landelijke omgeving gepresenteerd worden, gedeeltelijk met fotomodellen die net een mok hete chocolademelk drinken, lekker ontbijten of op een stoepje in de zon zitten. Het geeft een gezellige sfeer mee, maar het heeft ook wel iets van een glossy inrichtingsmagazine.

Het eerste gedeelte beschrijft 8 grote quilts, die op mij gedeeltelijk erg traditioneel werken, maar er is ook een enkele moderne quilt bij. Traditioneel vanwege het gebruik van bepaalde stoffen, die dan wel niet in roestbruin en mosterdgeel zijn, maar toch kleinere bloemetjes of ruitjes hebben. Vaak ook veel verschillende, eerder gedempte kleuren in een quilt. Een patroon springt eruit met heldere effen stoffen en negative space. Maar de blokken van de (bijna) traditionele quilts zijn vaak bijzonder mooi. Ik kan me voorstellen deze blokken met heldere modernere stoffen en in een andere samenstelling toch ook zelf in een moderne quilt te kunnen gebruiken. Daarvoor moet je natuurlijk wel de moed op kunnen brengen een eigen ontwerp met deze mooie blokken te maken. Bij elk patroon staat een uitgebreide handleiding, hoe de enkele blokken in elkaar worden gezet en uiteindelijk tot een quilt in elkaar worden genaaid. Dit is allemaal heel duidelijk en overzichtelijk. Voor de blokdelen staan achter in het boek de templates, maar in de winkel van Jen Kingwell zijn ook kunststof templates te koop.

Er volgt een gedeelte met vier kussenpatronen en een placemat. Ook deze worden begeleid door een uitgebreide en duidelijke beschrijving met benodigdheden en schema’s van de verschillende gebruikte blokken. Aan het einde van dit gedeelte wordt beschreven hoe je van deze tops een mooi kussen kunt naaien met een achterkant en sluiting. Ondertussen zijn we al 122 bladzijdes verder in het boek, daaraan kun je zien hoe uitgebreid elk patroon met beschrijvingen en foto’s aangekleed is.

Ja en dan het gevaarlijke gedeelte van dit boek – tenminste voor mijn persoonlijke groei in de breedte – baking recipes. Hier vind je heerlijke recepten voor koekjes en taartjes, met persoonlijke tips van Jen en ervaringen vanuit haar ouderlijk huis. Je vind hier bijvoorbeeld: ‘Mum’s sponge cake’, ‘Lillian’s delicious chocolate cake’, ‘Oatmeal Raisin Cookies’ en ‘Ginger Biscuits’. Wel zijn de ingrediënten aangegeven met ‘cups’, ’teaspoon’ en ‘dessertspoon’. Mocht je hiervoor geen maatbekers in huis hebben, kun je in het internet vast wel een omrekening naar ml en g vinden. Gelukkig staat de temperatuur van de oven niet alleen in Fahrenheit, maar ook in Celsius aangegeven.

Het boek sluit af met een korte bladzijde over Jen Kingwel zelf, daarna de templates van de gebruikte blokken en een dankbetuiging aan degenen die aan het boek meegewerkt hebben. Het boek heeft in totaal 185 bladzijdes en een hardcover.

Mijn ervaringen met dit boek

Helaas heb ik nog geen koekjes of cake gebakken uit dit boek, hoe lekker ze er ook uitzien ;-). Maar het hoofdblok uit de quilt ‘Wensleydale’ vond ik erg mooi en heb ik in groentinten (onze kleur van de maand maart) genaaid, om later ergens anders in te zetten. De hele quilt is erg groot, bestaat alleen uit deze blokken en vind ik persoonlijk dan toch een beetje erg druk. Dit betekent niet dat ik verder niets uit het boek zal maken, maar ik zal gedeeltes uit deze quilts graag in modernere quilts naar mijn eigen voorstelling inbouwen.

Het is een rechthoekig blok met afwisselend rechthoekige en ruit-vormen. De templates achter in het boek heb ik overgetekend op template plastic en daarmee de delen van het blok uitgeknipt van mijn stof. Je merkt aan de manier hoe de templates getekend zijn dat het voor het naaien met de hand ontworpen is. Ze hebben namelijk al de naadtoegave erop getekend en de hoeken zijn afgerond. Maar dit kun je ook prima zo met de machine naaien.

Ik heb een paar foto’s gemaakt van het proces, hoe ik mijn blok stukje bij beetje opgebouwd heb.

Ben je geïnteresseerd in dit boek? Laat het me weten, dan neem ik het graag voor je mee naar het koffiemoment bij de Patchwork & Quiltdagen of de volgende Gettogether en dan kun je het inzien.

Jen Kingwell, Quilt Recipes – for lovers of quilts and baking, a book that nourishes the soul and tummy – (2021), Me & My Girls PTY LTD / Adams Print Australia, engelstalig, 185 blz. hardcover.

Boek van de maand: Het geheime leven van kleuren

Bij onze maandthema’s van dit jaar het iets andere boek over kleuren van Kassia St. Clair.

Deze keer is het niet een echt quiltboek dat ik graag wil bespreken. Het is een boek over kleuren dat niet zo zeer over de kleurencirkel en de werking van de kleuren op elkaar ingaat, als veel meer op de geschiedenis, de cultuur rondom kleur en de werking van kleuren op onszelf.

Auteur

Kassia St. Clair is een journaliste die een column schrijft in ‘Elle Decoration’ over kleur. Ze heeft in Bristol en Oxford ‘History’ gestudeerd en woont in London. Ze schrijft voor o.a. ‘The Economist’, ‘The Telegraph’ en ‘Architectural Digest’ essays, reviews en interviews, daarnaast spreekt ze geregeld voor grote musea zoals ‘The Dallas Art Museum’ en het ‘Victoria & Albert Museum’. Ze heeft een historisch boek geschreven, maar voor ons zijn vooral dit boek over kleur en haar boek over de geschiedenis van stoffen ‘De gouden draad’ interessant. Het zijn beide vertalingen uit het Engels naar het Nederlands.

Opbouw van het boek

“De zuiverste en meest bedachtzame geesten zijn degenen die het meest van kleur houden.”
John Ruskin, The Stones of Venice (1851-1853)

Het boek begint met een uitleg hoe wij eigenlijk zien. Hier wordt duidelijk dat het kleurenspectrum veel breder is dan wij met onze ogen kunnen waarnemen. Als je een rode effen stof ziet, is wat je in werkelijkheid ziet het licht dat deze stof terugkaatst en in jouw ogen komt. De stof absorbeert de golflengtes van verschillende kleuren van het spectrum, bijv. blauw en violet, en weerkaatst alleen de golflengtes die door ons als rood waargenomen worden. Dus de kleur die wij uiteindelijk zien, is juist de kleur die het object niet heeft. Maar er bestaat al sinds de zeventiende eeuw een metafysische discussie of de kleuren concreet bestaan of misschien alleen maar iets innerlijks zijn dat in onze hersenen gevormd wordt.

“Wit en alle grijze kleuren tussen wit en zwart in, zijn misschien samengesteld uit kleuren, en het wit van het zonlicht is samengesteld uit alle primaire kleuren, gemengd in de juiste verhouding.”
Sir Isaac Newton

Er worden een aantal interessante weetjes rondom kleuren verteld, zoals bijvoorbeeld dat het in de middeleeuwen taboe was om kleuren te mengen, omdat dit tegen de natuurlijke orde zou verstoten. De vroege kunstenaars moesten met een heel klein kleurenpalet werken.
Als je maar genoeg verschillende kleuren verf mengt, krijg je zwart. Hiervan maakte Rembrand gebruik om zijn schaduwen te schilderen – hij mengde hiervoor alles wat hij op zijn verfpalet had en kreeg een kleur dichtbij zwart. Dit zwart van verf ontstaat, doordat alle kleuren op deze manier geabsorbeerd worden en nog maar heel weinig van het zichtbare kleurspectrum gereflecteerd wordt. Maar wist je, dat als je alle kleuren van het licht met elkaar mengt het licht wit wordt? Dit heeft Sir Isaac Newton eens door middel van prisma’s aangetoond.

“Te vaak gaan verhalen over kleur – de weinige die er zijn – alleen over de meest recente perioden en over kunst, en dat is wel heel beperkt. Je kunt de geschiedenis van de schilderkunst vertellen, maar de geschiedenis van de kleuren is een heel ander verhaal en veel breder.”
Michiel Pastoureau (2015)

Een van de eerste kleurenwaaiers werd door de Nederlandse kunstenaar A. Boogert in de zeventiende eeuw samengesteld. Alle toendertijd bekende kleuren schilderde hij als kleurstalen en voegde deze samen in een boek met meer dan achthonderd pagina’s. Deze kleurstalen hadden allemaal een handgeschreven etiket. Wat een werk moet dat geweest zijn! Hij was niet de enige die een poging ondernam om de kleuren te catalogiseren, ook verschillende wetenschappers, kunstenaars en zelfs taalkundigen hebben dit geprobeerd. Kleuren zijn niet alleen natuurkundig definieerbaar, maar ook een kwestie van cultuur. Zo is onze indeling in warme en koele kleuren iets wat pas in de achttiende eeuw ontstaan is. In de middeleeuwen werd bijvoorbeeld blauw als de warmste kleur van allemaal gezien. Ook de benamingen van de kleuren worden beïnvloed door de cultuur en hebben zich in het verloop van de tijd veranderd. Het is daarom beter kleuren als subjectieve, culturele scheppingen te zien en niet als iets dat door alle eeuwen heen vast gedefineerd werd.

Wilde wolken, onopgeleide mensen en kinderen hebben een grote voorkeur voor felle kleuren.
Johann Wolfgang Goethe (1810)

In onze westerse beschaving werd kleur als iets zondigs gezien, het leidde af van andere belangrijke dingen in de kunst: lijn en vorm. Kleuren zouden bedrog zijn, iets dat van buitenaf over dingen gelegd is. Vooral de protestantse strengheid en nederigheid heeft hierbij een rol gespeeld, zij accepteerde alleen zwart en wit. Ook Henry Ford wilde bijvoorbeeld lange tijd alleen zwarte auto’s bouwen, al wensten zijn klanten kleur.
Het kleurenrad met de primaire kleuren rood, geel en blauw en daarnaast de complementaire kleuren werd door Newton vastgelegd. Vooral de werking die de complementaire kleuren op elkaar hebben, zou later een grote invloed krijgen op schilders zoals Van Gogh en Munch en heeft nog steeds veel invloed op de kleuren die wij zullen kiezen in onze quilts.

“Een kleur is pas echt goed als mensen die hem zien .niet weten hoe ze hem moeten noemen.”
John Ruskin (1859)

In het tweede gedeelte van het boek worden de kleuren, ingedeeld naar kleurgroepen besproken. De benamingen zijn hier vooral gebaseerd op de kleurnamen die in de schilderkunst gebruikt worden. Zo zijn onder de kleurgroep ‘rood’ de kleuren Baker-Millerroze, Mountbattanroze, Vlo, Fuchsia, Schocking pink, Fluoroze en Amarant te vinden. Hier is bij elke kleur naast een kleurstaal de informatie te vinden over de geschiedenis van deze kleur, hoe hij oorspronkelijk gemaakt werd, wat mensen over deze kleur gezegd hebben en hoe de kleuren op ons werken.

Mijn ervaringen met dit boek

Ik vind de beschrijvingen van de kleuren in dit boek erg interessant geschreven, ik heb veel ervaren over kleuren waar ik oorspronkelijk nooit aan gedacht zou hebben. Er worden in totaal 75 kleuren uitvoerig besproken. Mocht er de kleur niet in staan die je zoekt, staat aan het einde van het boek een lange lijst met nog meer kleuren met minikleurstaaltjes en literatuurverwijzingen. Al is het niet een boek dat vanuit de textielkunst de kleuren benadert, maar vanuit de schilderkunst, heeft het ook voor ons quilters veel interessante informatie die ons kan helpen bij het kiezen van de kleuren, waarmee we willen werken. Daarom gebruik ik dit boek het liefste als naslagwerk. Veel plezier allemaal bij het werken met de verschillende kleuren van de maanden van dit quiltjaar 2024!

Kassia St. Clair (2017), Het geheime leven van kleuren, Meulenhof Uitgevers, ISBN 978-90-290-9173-2, 322 blz. Nederlandse vertaling door A. d. Vries vanuit het Engels. Oorspronkelijke titel: The Secret Lives of Color, uitgegeven bij John Murray (UK).

 

Boek van de maand: Modern Quilt Bible

– over 100 techniques and design ideas for the modern quilter. Dit boek van Elizabeth Betts werd voor het eerst in 2019 uitgebracht. Ik kende het boek nog niet, maar kreeg het in 2021 als kerstcadeautje van mijn kinderen en was meteen helemaal enthousiast.

Auteur

Elizabeth Betts woont in Brighton in het Verenigd Koninkrijk. Ze heeft een opleiding in de mode gedaan aan het London College of Fashion en aan de University of East London. In 2000 volgde ze een zomercursus kleding naaien en zocht naar een klein projectje om de laatste dag van de cursus te vullen. Ze werd gelijk aangestoken met het quiltvirus, volgde twee jaar lessen van Sara Cook in Hove en aansluitend studeerde ze bij de artquilter Janet Twinn in Surrey.

In 2013 bracht ze haar eerste boek uit – The Beginner’s Guide to Quilting – gevolgd door quilt tutorials op Quilt Daily. In 2010 opende ze haar quiltwinkel/studio Quilty Pleasures, die ze in 2015 sloot om meer tijd voor bijzondere projecten te hebben. Ze heeft ondertussen naam gemaakt als quilt designer en textiel kunstenares.

 

Opbouw van het boek

Het boek begint heel laagdrempelig met hoofdstukken over quiltbenodigheden (rolmes, naalden, strijkijzer, etc.), techniek (design software voor laptop en tablet, snij- en naaimachine, longarm etc.) en stoffen (soorten, voorbereiding, gebruikelijke snijformaten etc.).

Hierna volgen twee uitgebreide hoofdstukken over design en quilt basisvaardigheden. Vooral het hoofdstuk met het thema  design maakte mij enthousiast voor dit boek. Aan de hand van verschillende projecten worden de werking van kleur, compositie elementen, quiltraster, het gebruik van negative space, de invloed van symmetrie en asymmetrie, optische effecten, het spelen met verschillende vormen, modern traditionalisme en het vinden van je eigen weg uitgelegd. Dit alles verbonden met eenvoudige, kleine (teken-)oefeningetjes en verschillende voorbeelden. In de loop van dit hoofdstuk wordt ook ingegaan op het kleurenwiel en verschillende mogelijkheden om stof te bedrukken en van motieven te voorzien. Er worden tips gegeven voor fussy cutting samen met een oefening hierbij. Proportie, maat en het vinden van een balans hierin komen aan bod, samen met de compositieregels van de gulden snede en fibonacci. Er is een oefening om van het gebruikelijke raster af te stappen en traditionele elementen creatief op een quilt te plaatsen, zodat deze een modern uiterlijk krijgt. Door middel van een tekenoefening kan je ervaren, hoe negative space werkt en hoe je hiermee bepaalde accenten kan leggen in je quilt. De mogelijkheden in dit hoofdstuk lijken eindeloos, worden goed uitgelegd en met allerlei handige oefeningetjes verduidelijkt. Aan het einde van dit hoofdstuk komt kort het vinden van een eigen quiltstijl, het lesgeven en verkopen van quilts en patronen ter sprake.

Hieronder een voorbeeld van een oefening die ik gedaan heb om uit het normale gridraster te stappen.

 


Het volgende hoofdstuk met de basisvaardigheden van het quilten behandelt alle denkbare technieken van piecing, strips, EPP en FPP tot ronde vormen en appliqué. Afgesloten wordt dit met het dubbelen, het doorquilten en de binding van een quilt. Als bijlage volgt er nog een omrekentabel van het Engelse meetsysteem met inches, feet en yards naar het Europese systeem met centimeters en meters en een aantal templates.

Mijn ervaringen met dit boek

Een van de voorbeelden uit het boek is een quilt met 4 ‘knopen’.

 

Ik ben iemand die erg veel van negative space houd. De knopen vond ik erg mooi, maar de plaatsing op de quilt zelf vond ik persoonlijk te onrustig en volgepakt. Daarom heb ik dit veranderd (zie ook de tekeningoefening verder boven) en een eigen ontwerp gemaakt. Hierbij heb ik een knoop in de linker beneden hoek gelegd. Het geheel heb ik in strepen opgebouwd, die ik met behulp van chain piecing aan elkaar heb genaaid.

Uiteindelijk is het een leuke top van 24 x 24 inch geworden. Een klein projectje voor een halve dag. Als je geïnteresseerd bent in de precieze opbouw en afmetingen van de strips waaruit dit quiltje is ontstaan, dan laat het me maar weten. Ik stuur je graag een beschrijving.

Al met al een werkelijk zeer uitgebreid boek met een groot assortiment aan technieken, oefeningen en voorbeelden uit de quiltwereld dat mij enthousiast gemaakt heeft door de vele inspiratie die het biedt en de manier hoe het je bij de hand neemt om je eigen quilts te ontwerpen en een eigen stijl te ontwikkelen.

Elizabeth Betts (2020), Modern Quilt Bible – over 100 techniques and design ideas for the modern quilter, David and Charles Book Ltd., ISBN 13 978 1 446307 465, 160 blz., Engelstalig.

Boek van de maand: Quilts by the Sea

Dit boek werd in 2023 ter ere van de 85e verjaardag van Kaffe Fassett uitgegeven en hiermee worden 25 jaar patchwork- en quiltboeken gevierd. Uit elke eerdere uitgave heeft Kaffe Fassett zijn favoriete patroon gekozen en deze met stoffen uit de actuele collectie opnieuw uitgevonden en tot leven gewekt.

De auteur

Kaffe Fassett werd in 1937 in Californië geboren en groeide daar in een omgeving van kunstenaars op. Hij startte zijn loopbaan als schilder. Sinds ca. 50 jaren woont hij in het Verenigd Koninkrijk en heeft zich in zijn lange carrière als kunstenaar beziggehouden met breiwerk, borduurwerk en quilten. In 1996 ontwierp hij zijn eerste stoffenserie. Zijn collecties bestaan voornamelijk uit zeer kleurrijke patronen met grote bloemen. Zijn partner Brandon Marbly ontwerpt hier vaak passende aanvullende stoffen bij in strepen en cirkels. De stoffencollecties van Kaffe Fassett worden uitgegeven door Free Spirits Fabrics.

Opbouw van het boek

De quilts in dit boek werden gefotografeerd in de badplaats Hastings in het Verenigd Koninkrijk, waar Brandon en Kaffe vele jaren geleden een huisje kochten. De kleurrijke badhuisjes, de boten en de steigers dienen in dit boek als prachtig decor voor zijn quilts.

In de inleiding van dit boek vertelt Kaffe over zijn liefde voor Hastings, het strand en de kustlijn, de kleurrijke geverfde huisjes en de vissersbootjes. De foto’s bij deze inleiding spiegelen het gemoedelijke dorpje en de natuur van deze kuststreek weer, zodat het je gelijk laat dromen van een heerlijke rustige vakantie hier.

De 25 quilts worden een voor een voorgesteld met een kleine uitleg, waarin het oorspronkelijke boek genoemd, de decorkeuze en de nieuwe kleurencombinatie besproken worden. En dat is gelijk ook het mooie aan dit boek. De combinatie van de fotosettings met de kleuren van de quilts zijn zeer esthetisch en een lust voor het oog.

De patchworktechnieken die gebruikt worden variëren van een eenvoudig vierkant blokpatroon tot hexagons en ruiten. Daartussen liggen flying geese blokken en geappliqueerde vaasmotieven. De blokken zijn eerder traditioneel. Er is qua niveau dus voor iedereen iets bij, van beginner tot gevorderde quilter. De kleurkeuze is bij een enkele quilt pastel, maar de meeste kleuren zijn krachtig zoals we het van Kaffe Fassett gewend zijn. Alhoewel de meeste patronen quilts zijn, zijn er ook een paar kussenpatronen bij.

Achter in het boek zijn verschillende templates te vinden en een klein hoofdstuk met patchwork en quilting knowhow. Ondersteund door tekeningen zijn hier verschillende technieken, veelal met de hand genaaid, uitgelegd. Het boek eindigt met een uitleg van de gebruikte terminologie in het boek en een dankbetuiging aan alle mensen die aan het boek meegewerkt hebben.

Mijn ervaringen met het boek

Dit boek heb ik op het Festival of Quilts in Birmingham gekocht, toen Kaffe Fassett in de stand van Lady Sew and Sew aanwezig was en zijn nieuwe boeken signeerde. Het was interessant hem hier te zien, maar het had ook iets ontnuchterend om hem iets later in een hoekje van de stand te zien zitten wegdommelen. Hij is dan toch al 85 jaar oud en zulke shows en de vele mensen zijn gewoon erg vermoeiend.
Dit boek heb ik niet gekocht om er een quilt uit na te maken. Daarvoor zijn ze me dan toch een beetje te bont en hou ik gewoon te veel van quilts met veel negative space. Daarom hier ook geen foto van een blok uit het boek dat ik zelf genaaid heb, zoals jullie het van mij uit de andere boekbesprekingen gewend zijn. Ik kies liever een van zijn prachtige stofcreaties en zoek er passende effen stoffen bij om het geheel een beetje rustiger te maken.

Nee, dit boek heb ik puur gekocht vanwege de prachtige foto’s, de eruit spattende kleuren, de hele sfeer van dit boek. Het is gewoon een en al kleurinspiratie. Dat is wel iets, waar ik iets mee kan en mee moet, alleen op mijn heel eigen manier. Graag hoor ik van jullie als moderne quilters, hoe dit boek op jullie werkt en hoe jullie met zo’n explosie aan kleuren om zouden gaan!

Kaffe Fassett, Quilts by the Sea, Celebrating 25 years of our Patchwork and Quilting Series, The Taunton Press, ISBN 978-1-64155-194-6, 160 blz. engelstalig

Boek van de maand: Quilting with Curves

Dit boek is recent verschenen en het tweede boek van Daisy Aschehoug. Haar eerste boek ‘Quilt Modern Curves and Bold Stripes’ dat ze samen met Heather Black heeft geschreven, werd in 2020 gepubliceerd en al eerder in deze rubriek besproken. Dit boek is Engelstalig en bevat 20 geometrische projecten met ronde vormen.

 

Auteur

Daisy Aschehoug leerde ik kennen tijdens een workshop “Giant Nested Curves” in Apeldoorn in de herfst van 2022. Deze workshop werd georganiseerd door Kety Santjer (@ketyquilts) en Rianne Nota (@nannocreative). Ik was meteen enthousiast! Nog nooit had ik cirkelvormen genaaid en het lukte me met haar humorvolle, maar duidelijke uitleg meteen zonder vouwtjes.
Daisy is een Amerikaanse die in Noorwegen woont. Op het moment pendelt ze tussen Bern in Zwitserland, waar haar familie een tijdlang verblijft en haar studio in Noorwegen.

Oorspronkelijk studeerde ze Environmental Studies aan de universiteit van Montana en hielp overheidsinstanties in de Verenigde Staten op het gebied van natuurlijke ressources. In 2016 is ze begonnen quilts voor tijdschriften te ontwerpen. Deze hebben overwegend ronde vormen in een modern traditioneel design.
Voor haar “Giant Nested Curves”, die ook in dit boek met Heather Black worden beschreven, heeft ze acryl templates ontworpen voor een 12″ quiltblok, maar ze heeft ook kleinere templates met de naam “Many Nested Curves” ontwikkeld. Ze geeft quiltworkshops in verschillende landen en verzorgt begin november van dit jaar in Amsterdam een week lang een textiel retreat over het natuurlijke verven van stoffen. Haar website is www.warmfolk.com en op Instagram kun je haar volgen via @warmfolk.

 

Opbouw van het boek

Het boek begint met een korte inleiding over Daisy zelf, waarin ze uitlegt dat ze zich niet als moderne quilster ziet, hoewel veel van haar quiltdesigns in tijdschriften voor modern quilten werden gepubliceerd. Daisy heeft een grote liefde voor traditionele quilts, maar houdt ook van artquilts. Doordat ze verschillende stofsoorten in haar quilts en stralende krachtige kleuren in haar quilts verwerkt, denkt ze dat ze als modern quiltster ervaren wordt. Ze citeert de Franse filosoof Gaston Bachelard, die over cirkels in de architectuur heeft gezegd: “The grace of the curve is an invitation to remain. We cannot break away from it without hoping to return.”

In het tweede hoofdstuk gaat ze in op de stofkeuze, kleur, contrast en stofdesigns met een richting. En gezien haar oorspronkelijke achtergrond gaat ze ook in op de ecologische problemen die kunnen optreden bij de productie en het transporteren van stoffen. Ze raadt daarom aan zoveel mogelijk duurzaam te werk te gaan en geen nieuwe stoffen te kopen als het mogelijk is stoffen uit je voorraad te gebruiken en creatieve oplossingen te vinden.

Vervolgens bespreekt ze haar favoriete werktuigen en hulpmiddelen. Nadat ze de anatomie van de cirkel (concaaf en convex) heeft uitgelegd, legt ze uit hoe je met zo min mogelijk stofverlies de delen van de cirkel uit stof kunt snijden. Daarnaast geeft ze tips hoe je het concave en convexe deel van de cirkel het beste voor het naaien kunt fixeren. Ze heeft zelf in haar workshops een voorkeur voor het gebruik van lijmstiften, maar legt in dit boek ook uit hoe je cirkelvormen zonder te fixeren of door gebruik van spelden naaien kunt en geeft aan waarop je hierbij moet letten. Verder wordt het hele naaiproces met uitlegplaatjes beschreven en geeft ze tips voor aansluitende rondingen en punten.

Uitleg cirkelconstructie en het snijproces bij repen stof (blz. 20 en 21)

Hierna worden de 20 quiltprojecten uitvoerig besproken. Hierbij worden het benodigde materiaal en de gebruikte templates aangegeven, maar ook aanwijzingen voor het snijden en de constructie gegeven. Dit is allemaal heel duidelijk, begeleid door tekeningen en foto’s, waardoor het ook voor iemand die niet zo goed in Engels is nog te begrijpen valt.

De quiltprojecten zijn zeer uiteenlopend van formaat, het kleinste is een tafelloper van 12″ x 66″, het grootste project een quilt van 90″ x 90″ en allerlei andere quiltformaten hiertussen. Een aantal quilts zijn erg druk qua kleur en vol met cirkelmotieven, andere hebben weer relatief veel ‘negative space’, rustige terughoudende kleuren of bestaan uit enkele zeer grote cirkels. Er zijn ook voldoende quiltprojecten met grote cirkels in het boek die voor iemand die nog niet zo ervaren is in het naaien van deze vorm goed te doen zijn. Maar ik denk dat iedere gemiddeld ervaren quilter met haar duidelijke uitleg al een heel eind komt.

Het boek sluit af met een aantal bladzijdes met papieren templates die overgetekend/gekopieerd kunnen worden, als je niet meteen de toch relatief prijzige acryl templates van Daisy wilt kopen. Ook is hier een QR-code die het mogelijk maakt de templates digitaal te downloaden en te printen.

Mijn ervaring met dit boek

Toen ik hoorde dat er een nieuw boek van Daisy uit zou komen, heb ik het meteen voorbesteld omdat ik over haar boek samen met Heather erg enthousiast was. Mijn verwachtingen werden niet teleurgesteld en ik heb al een quiltproject uitgezocht dat ik graag zou willen maken. Deze keer helaas nog geen foto’s, want ik moet eerst nog een aantal andere projecten afwerken voordat ik met een nieuwe quilt kan starten en alleen een foto van een eerder gemaakt blok tijdens haar workshop.
Door de grote diversiteit aan quiltprojecten van heel elegant in rustige kleuren tot vol met cirkels in krachtige kleuren ben ik me zeker dat er voor iedereen wel een aansprekend quiltproject bij is! Als je graag eens het naaien van cirkels wilt uitproberen, is dit met de duidelijke uitleg ook een heel geschikt boek hiervoor en zou ik het je zeker aanraden. Maar het biedt ook veel inspiratie voor ervaren quiltsters.

 

 

Een van mijn eerste blokken met cirkels uit de workshop

Daisy Aschehoug: Quilting with Curves – 20 geometric projects, stashbooks ctpub.com, ISBN 978-1-64403-367-8, 128 blz, Engelstalig

Boek van de maand: Happy Notes

Dit boek is op 1 juli 2023 verschenen en geschreven door Irene Staal van @sugaridoo. Het is een Engelstalig boek met verschillende foundation paper piecing patronen voor zowel beginners als gevorderden.

Auteur

Irene kwam als kind al in contact met allerlei vormen van handwerken omdat haar moeder kleren voor haar naaide, maar ook haakte, breide en borduurde. Ze is zelf met allerlei handwerkdingetjes begonnen, maar het duurde nog een tijdje tot ze het quilten ontdekte. In 2013 kreeg ze een tweedehands naaimachine van de buren van haar ouders cadeau en werd haar interesse voor het quilten gewekt. Ze is toen leuke vrolijke stofjes gaan kopen op een grote stoffenmarkt in Rijswijk en daarmee aan de slag gegaan. Een van de eerste quilts die ze gemaakt heeft is een sampler quilt voor haar moeder, die later als ebook ‘Sugaridoo Sampler’ een succes werd. Ondertussen is dat wat zo klein begon uitgegroeid tot een webshop, blog en Youtube kanaal. In 2016 heeft ze besloten haar werk als ingenieur te beëindigen en zich volledig op het ontwerpen en naaien van quilts te concentreren. Ze heeft verschillende quilt alongs (QAL) georganiseerd, waarvan twee keer in samenwerking met Bernina. In haar social media berichten (Facebook, Instagram) en op haar blog vertelt ze open over haar quiltersleven met alle ups en downs. Zoals ook de titel van dit boek al aangeeft, wil ze met haar kleurrijke quilts een gelukkig gevoel creëren bij de lezers en de makers van haar patronen.
Alhoewel ik een haat/liefdesrelatie heb met foundation paper piecing (FPP) kreeg ik meteen een glimlach op mijn gezicht bij het lezen van dit boek en zin het toch nog eens te proberen :-).

Opbouw van het boek

De 136 bladzijdes van het boek beginnen met een soort voorwoord en introductie van Irene zelf en wat ze graag met dit boek wil bereiken. Van haar lachende gezicht straalt de vreugde voor het quilten die ze graag wil doorgeven je tegemoet.

Er volgt een hoofdstuk over al het materiaal dat FPP makkelijker kan maken, maar ook tips voor beginners wat nu werkelijk belangrijk is om aan te schaffen en wat minder. Hier vind je ook een QR-code, die naar de webpagina van het boek leidt met allerlei extra materiaal en uitlegvideo’s.

Aansluitend wordt de techniek van het foundation paper piecing met veel foto’s uitgelegd. Ik persoonlijk vond het makkelijker een uitlegvideo van haar te bekijken en parallel mee te oefenen, dan dit via de foto uitleg te proberen. Deze kun je via haar Youtube kanaal bekijken. Via de QR-code kun je binnenkort een cheat sheet met tips voor het FPP naaien downloaden. Op het moment van het schrijven van dit bericht stond die nog niet online.

Happy Notes FPP-Techniek pagina’s blz. 12 t-m 19

De Happy Notes Samper quilt wordt in het volgende hoofdstuk uitvoerig besproken. Hier lees je hoeveel stof er nodig is, wat de afmetingen zijn en suggesties voor tijdschema’s om deze quilt te maken. Alle patronen van de sampler zijn uit verschillende FPP-blokjes samengesteld en de opbouw hiervan is duidelijk op tekeningen te zien. Ook staat bij elk patroontje in welke volgorde je deze patroondelen het beste samen kunt voegen.

Ik ben gestart met het patroon voor de naaimachine, de uitlegbladzijde ziet er zo uit:

Happy Notes blz. 36

Je hoeft met deze patronen natuurlijk niet meteen de grote sampler te naaien, maar kunt ook eerst kleinere projectjes uitproberen. Hiervoor geeft Irene ideeën zoals een tafelloper met allerlei verfkwasten, kleine banners om aan de muur te hangen, kussens met een vergroot patroon of een naaimachinehoes. Ook legt ze uit hoe je de patronen kunt vergroten en individueel als kleine quilt in het licht kunt zetten, een paar van deze ‘supersize’ motieven worden als patroon meegeleverd.


De tweede helft van het boek bestaat uit de tekeningen die als basis voor de FFP-patronen dienen. Deze kan je op dun papier overtekenen, bijvoorbeeld theezakjespapier, of ook kopiëren. Omdat ik helaas geen theezakjespapier heb, heb ik het patroon van de naaimachine gekopieerd. Het is belangrijk dat het papier dun is, zodat je er goed doorheen kunt zien of de stukjes stof op de juiste plaats liggen en omdat het dan makkelijker wordt het papier na het naaien te verwijderen. Ik heb gelukkig een lichtbak, waar ik het kopieerpapier op kan leggen om de ligging van de stof te controleren. (Je mag me een berichtje sturen als je wilt weten, waar ik een goede betaalbare lichtbak gekocht heb. 😉 )

Mijn ervaring met dit boek

Het is voor mij altijd een beetje een overwinning om met FFP te beginnen. Het is bij mij al vaak misgegaan en ik heb werkstukjes gefrustreerd in de hoek gegooid. Zo ook bij een van de BOM-blokjes. Maar dit boek geeft zoveel leuke en vrolijke ideeën dat het me toch overgehaald heeft het nog eens te proberen. Ik wil graag een hoes voor mijn naaimachine maken, al zal hij iets anders worden dan Irene in haar boek voorstelt. Hiervoor wil ik op de voorkant het motiefje van de naaimachine gebruiken en aan de achterkant de blokken met ‘create’ en ‘make’ verwerken.

Eerst heb ik de gekopieerde patronen uitgeknipt en op schema gelegd met behulp van de uitlegbladzijde uit het boek.

De patroontekeningen geven de naaimachine in spiegelbeeld weer

Nadat ik een extra kopie had ingekleurd, heb ik alle stofstukjes op maat geknipt en in de juiste volgorde per blok met de patroonkopie erop op stapeltjes gelegd om het naaien makkelijker te maken.

Ik moet de verschillende delen van het blok nog aan elkaar naaien, maar het lijkt me toch goed gelukt te zijn!

Al mijn blokjes van het patroon op volgorde, nu nog aan elkaar naaien 🙂

Irene Staal Sugaridoo: Happy Notes – Happy quilting. – ISBN: 978 908266 573 4 (paper back), ISBN 978 908266 574 1 (PDF ebook) – 136 blz – Engelstalig