Quiltboek van de maand: thema kleur met een voorproefje modern traditionalism

geschreven door Inghelhoe

Deze maand een boek, dat al wat ouder is en een mooie overgang vormt van het thema KLEUR naar MODERN TRADITIONAL.  Een kleine zoektocht op internet geeft mij de indruk dat Fat Quarterly geen recente activiteiten meer heeft; de laatste tweet is van 2016. Maar goed, in de periode daarvoor was er een e-magazine genaamd Fat Quarterly door en voor de ‘modern sewists’. Ik heb 2 boeken van dit samenwerkingsverband, één over vorm, Shape workshop for Quilters,  en het boek voor deze  maand over kleur:

Quilt Colour Workshop – Fat Quarterly – Tacha Bruecher, Brioni Greenberg, Lynne Goldsworthy and John Adams

Een uitgave van D&C, softcover uit 2014, waarin de schrijvers de kleurenleer toelichten en een bijdrage leveren door hun interpretatie van blokken. Dat resulteert in mooie projecten, waar je zelf mee aan de slag kan, wat de term ‘Workshop’ in de titel al doet vermoeden.

Opbouw van het boek

Het boek begint na het voorstellen van de schrijvers, met uitleg over de kleurenleer aan de hand van het kleurenwiel. De termen primaire, secundaire en tertiaire kleuren worden besproken, waarna de verschillende combinaties een toelichting krijgen, zoals monochroom, analoog, complementair. Deze korte introductie sluit af met een Kleurenwielpatroon.  

De 6 hoofdstukken daarna zijn het hart van het boek. Per kleur worden 2 verschillende, vaak traditionele blokken gemaakt in die kleur, met toepassing van de kleurenleer. Het patroon van het blok heeft een snij- en naai-instructie op de linker pagina en de verschillende voorbeelden van dat blok staan op de rechter pagina. Mooie, aansprekende voorbeelden die je inspireren om zelf aan de slag te gaan. Elk kleurhoofdstuk heeft ook 2 patronen, een groot (bijv. bedquilt) en een klein project (bijv. tafelloper of tas), waarin de schrijvers laten zien hoe de kleur en theorie samen kunnen komen.  De patronen gaan vergezeld van mooie foto’s en duidelijke diagrammen. De meeste patronen zijn ‘scrappy’ uitgevoerd, wat mij enorm aanspreekt. De gebruikte blokken in de projecten zijn meestal wel bekende blokken, en in die zin dus traditioneel. De stof en het kleurgebruik maken deze traditionele blokken modern. 

Het boek sluit af met een toelichting op de gebruikte technieken en de mallen, die gebruikt worden in de beschreven projecten. Het boek gaat er vanuit dat je al enige kennis hebt van het quilten en over wat naaiervaring beschikt, want de verschillende technieken worden niet diepgaand besproken. Logisch, daar zijn andere boeken voor . Dit boek focust op kleurgebruik.

Mijn ervaring 

Ik heb een van de projecten uit het boek bijna letterlijk gemaakt. De Parquet Pillow, een patroon van Tacha Bruecher,  bestaat uit verschillende plusblokken, dus die moest ik wel maken. Ik heb dezelfde look, maar niet dezelfde constructie, want in het boek bestaat de plus uit meerdere, smalle strips, maar ik had te weinig stof voor al die extra naadjes. Ik gebruikte een pakketje met verschillende shot cottons en maakte er 3 kussens van, waarbij ik de kleuren ‘analoog’ in 1 kussen gebruikte. De duidelijke diagrammen en beschrijvingen maakten het voor mij eenvoudig om het patroon aan te passen.

In het boek staat ook de ‘Calm before the storm’ Quilt van Lynne Goldsworthy, een monochrome, scrappy rood/wit quilt, die al een hele tijd op mijn ‘wil-ik-maken’-lijstje staat.  

Quilt Colour Workshop – Fat Quarterly – ISBN 978-1-4463-0375-7  – 128 bladzijden – Engelstalig

Kleurenleer

dit is een cadeautje geschreven door Merel van Looi, aan het einde van het thema KLEUR. Hier kun je nog een hele zomer (of nog veel langer) mee vooruit! 

Deze titel schrikt veel mensen al af, terwijl het natuurlijk alleen maar is bedoeld om je te helpen kiezen. Als je er (soms) moeite mee hebt. Als je steeds in dezelfde combinaties werkt en ook wel eens wat anders wilt. Als je onzeker bent, wilt weten waarom iets werkt, of juist niet.

Als je ‘op gevoel’ eigenlijk altijd goed zit, dan hoef je de kleurenleer niet te volgen, er wordt zelfs beweerd dat je de theorie dan beter niet kunt leren. Zelf vind ik het zo nu en dan leuk om eens een combinatie te ontdekken waar ik zelf nooit op was gekomen. Of om achteraf eens uit te vogelen of een bepaalde combinatie in één van de ‘regeltjes’ past.

Een aantal jaren geleden schreef ik een serie patronen voor kleine probeer-maat quiltjes. Vroegâh leerden de meisjes verschillende handwerken door dingen voor hun pop te maken, vandaar dat dit soort quiltjes ook wel Dollyquilts worden genoemd. Omdat mijn katten altijd direct op mijn quilts (in progress) gingen zitten noemde ik ze om naar Catquilts, precies een mooi maatje voor een kattenbips (of languit). In deze serie laat ik zien welke combinaties mogelijk zijn. Ik begin met veel kleuren en werk langzaam naar minder toe, daarna bouw ik op een andere manier weer uit. Doe je mee? De patronen zijn voor leden te vinden op de ledenpagina. (tadaaaaaa!!!)

Aan de hand van deze serie patronen wil ik jullie een aantal kleur combinaties laten zien en waarom dat dan werkt.

1. Regenboog

In dit vlindertjes-quiltje is gebruik gemaakt van de hele regenboog aan kleurtjes. De regenboog (of ons hele zichtbare spectrum aan kleuren) bestaat natuurlijk niet uit slechts 7 kleuren, dat is maar een arbitraire keuze die ooit door een wetenschapper is gemaakt om de kleuren in vakjes te verdelen. Je zult verderop zien dat een handige verdeling in 12 ‘vakjes’ veel logischer is.

Maar alle kleuren dus, wow, dat kan best een kakofonie worden, daarom is het bij gebruik van veel kleuren samen handig om de donkerte waarde gelijkwaardig te houden. Kies of allemaal verzadigde kleuren, of alle pastel, donker enz. En een neutrale achtergrond geeft ook rust aan het geheel. Dat kan een grijstint zijn, of een hele donkere kleur, zwart, bruin of crème, wit.

2. Thema

Om meteen het ‘rijtje’ vaste keuzes van de kleurenleer te doorbreken vond ik het bij het tweede quiltje leuk om een ander ‘handvat’ voor het bepalen van een kleurcombinatie te laten zien. Het onderwerp van dit quiltje laat ik terugkomen in het kleurgebruik. Je ziet Amsterdamse grachtenpandjes. Uitgevoerd in een paar ‘werkelijke’ kleuren, het donkerbruin en grijs van de bakstenen gevels die met lagen lijnzaadolie werden waterdicht gemaakt. Hoe meer lagen, hoe donkerder de kleur. De tulpjes in de ‘bloembakken’. Maar ook het Delftsblauwe pandje (KLM huisje) en het huisje in typische ‘boerenzakdoek’ vallen niet uit de toon, omdat deze gekkigheid herkenbaar bij Amsterdam/Holland hoort. Daarnaast is op deze manier subtiel de Hollandse driekleur in de quilt terecht gekomen, ook iets wat we onderbewust meteen met Nederland associëren. Ik heb zelfs een (gestolen?) fiets gequilt. Allemaal puur Hollandse kenmerken, ik wil wedden dat er een boterham met kaas achter die ramen op tafel staat.

3. Warm en Koel

Bij het derde quiltje mag je je Kaffe Fassett stofjes gaan versnipperen. Snijd ze maar random in blokjes van 2,5inch of als je in centimeters werkt (naad 7,5mm) in blokjes van 6,5 cm.

Doordat het allemaal stofjes van één zeer in het oog springende ontwerper zijn, kan je daaraan al zien dat ze ‘altijd’ bij elkaar zullen werken. Maar het wordt wel bont. Daarom is het splitsen in koud en warm, dit sorteren binnen je quilt ontwerp een mooie manier om die kakofonie een beetje te temmen.

4. De vierklank

Daar komt de kleurencirkel voorzichtig in beeld, nou ja voorzichtig. Dit is misschien wel de moeilijkste combinatie. Maar daarom wel een hele mooie. De harmonieuze vierklank, alleen de naam al. We kiezen er voor om een kleurencirkel te gebruiken die in 12 vakken is verdeeld. 

Deze verdeling komt uit de wereld van het mengen van kleuren, iets wat quilters niet meer hoeven te doen, de stofjes liggen al klaar! Maar toch is de kennis van het mengen wel handig. 

Omdat er drie kleuren zijn die niet door menging verkregen kunnen worden noemen we die primaire kleuren. Dit zijn rood/geel/blauw. We plaatsen deze op de cirkel op gelijke afstand van elkaar. Nu mengen we twee van deze kleuren in gelijke hoeveelheid, daaruit ontstaan de secundaire kleuren: oranje/groen/paars. Deze plaatsen we midden tussen hun ‘ouders’ in, maar laat er nog een vakje ruimte tussen 😉 

Als we nu nogmaals de buren van alle overgebleven vakjes mengen krijgen we de tertiaire kleuren: oranjerood/oranjegeel/limegroen/turquoise/blauwpaars/roodpaars. N.B. Aan het eind van deze tekst vind je een kleurencirkel die je zelf kan maken!

Dit is de simpelste uitvoering, je kan immers de cirkel in steeds kleinere partjes verdelen en steeds de vakjes inkleuren met een gelijke menging van de ”ouders’….

Terug naar de vierklank. We hebben bovenstaande indeling nodig om binnen die cirkel een vierkant te kunnen maken. Hoe je hem ook in de cirkel legt (draai hem maar eens), de vier punten wijzen naar de vier kleuren die mooi bij elkaar passen. Omdat het hier nog steeds gaat om relatief veel kleuren, is het ook in deze combi van belang om kleuren in gelijkwaardige sterkte te kiezen, dus niet een pastel geel bij een donkerpaars.

In dit quiltje is gekozen voor een rustgevende witte achtergrond. Maar je zal zien dat de gekozen neutrale achtergronden eigenlijk uitwisselbaar zijn. Leg je gekozen stofjes maar eens op zwart in plaats van wit, of een van de andere genoemde achtergrondkeuzes. Ennuh, soms is er niet eens sprake van een achtergrond.

5. De drieklank

Je kunt het misschien al raden, op de harmonieuze vierklank volgt natuurlijk de harmonieuze drieklank! Eigenlijk hetzelfde verhaal als de vierklank, alleen gebruiken we nu een driehoek om onze kleuren in de cirkel te bepalen. Opvallend in deze combinatie is dat dit de primaire kleuren in een combinatie plaatst. Iets wat we veel om ons heen zullen herkennen. Heel veel kinderspeelgoed bijvoorbeeld wordt in deze ‘makkelijk herkenbare’ combi gemaakt. Draaien we een stukje dan zien we dat ook de secundaire kleuren samen een combi vormen. Een wat meer uitdagende set om mee te werken. In het quiltje heb ik gekozen om een van de tertiare combinaties te gebruiken. Het gebruik van tertiaire kleuren, in welke combinatie dan ook, is vaak een wat subtielere ‘chiquere’ combinatie. 

6. Low Volume

Even een uitstapje weg van het kleurenwiel met de door Moderne Quilters zo geliefde ‘Low Volume’ stoffen. Stoffen met weinig kleur, veelkleurig, maar dun gezaaide veelal kleine printjes of minder veelkleurig, tot zelfs achtergrond met slechts één kleur, het kan allemaal. Als ze maar ‘licht’ lezen. Van een afstandje wit (of crème). Maar zelfs in een quiltje (zoals dit) waarin alléén low volumes is gebruikt, kun je met de subtiele verschillen toch een patroon maken. Het contrast is minimaal, maar als je even wat beter kijkt komt het patchpatroon tevoorschijn. Dit kun je natuurlijk weer versterken door met het quiltwerk de verschillende delen apart te zetten.

7. Monochroom

Nu een heel ander gebruik van het kleurenwiel. Als we ons die verdeling rondom nog eens voor de geest halen en we gaan wéér mengen. Maar nu met zwart en wit. Dan krijgen we binnen één segment verschillende waarden van ‘dezelfde kleur’ deze waarden worden soms tonen en tinten genoemd, maar die termen worden ook vaak oneigenlijk gebruikt, dus ik houd het op waarden en donkerte. In het Engels zul je hues, tones en tints tegenkomen voor deze aanduidingen. Waarbij de tonen de vermenging met steeds meer zwart (steeds donkerder dus) aangeeft en de tinten de vermenging met wit (steeds lichter dus).

Er is ook nog een zijtak met vermenging met grijs, de vergrijsde kleuren, daarvoor zou je eigenlijk een apart kleurenwiel moeten samenstellen. Deze gemengde kleuren combineren niet (makkelijk) met de helderdere kleuren van het kleurenwiel met wit/zwart mengingen. Het is daarom belangrijk om de vergrijsde kleuren/stoffen goed te herkennen ten opzichte van de frissere kleuren van het eerst genoemde wiel.

Monochroom is dus een combinatie van één smal strookje uit de kleurencirkel, maar wel veel verschillende waarden. Probeer je kleurencirkel segment zo krap mogelijk te houden, voor een sterk effect. Dat hóeft natuurlijk niet, maar die combinatie noemen we anders, namelijk: 

8. Analoog

Bij het combineren van kleuren die aan elkaar grenzen in de kleurencirkel kan je van 3 tot 5 delen van de in 12 parten verdeelde cirkel gaan kiezen. Dit zijn natuurlijk niet echt parten, je kunt de cirkel geheel in elkaar over laten lopen als je maar genoeg vakjes maakt. 

Deze combinatie wordt ook wel ‘tone sur tone’ genoemd op z’n Frans. Gebruik gerust wat verschillende donkerte waarden door elkaar, omdat ze op het wiel al vriendjes zijn wordt het vanzelf een gezellig zooitje.

9. Achromatisch gecombineerd met Complementair

In dit quiltje zijn twee kleurensets gebruikt. Voor de achtergrond koos ik Achromatisch, dus geheel kleurloos, het zwart moet echt zwart zijn, en het wit moet vooral niet romig worden. Als je strikt bent. Room is toch wat zachter dan knalwit en knalwit is ook niet altijd te vinden in stoffen. Maar als je verschillende achromatische stoffen gaat combineren, kijk dan of vooral de witten bij elkaar in de buurt liggen.

In dit geval koos ik 4 zwart/witjes in oplopende donkerte. Omdat deze ‘kleuren’combinatie wat kaal is, gebruikte ik hem als achtergrond. Het is ook leuk om deze combi te pimpen met één (felle) kleur. Vaak wordt rood of knalroze gebruikt, maar denk ook eens aan lime of turquoise, eigenlijk kan alles, het contrast is er altijd.

Complementaire kleuren liggen precies tegenover elkaar op de kleurencirkel.

Het onderwerp op dit quiltje is een mooi voorbeeld van de natuur die ons kant en klare kleurencombinaties voorschotelt. Een rode bloem met groene blaadjes. Een combi die in een andere setting ineens aan Kerst doet denken. Dezelfde combinatiemogelijkheid (complementaire kleuren) worden met Pasen ook ingezet, maar dan met geel en paars. Deze traditionele gebruiken maken dat we erg gewend zijn om de kleurencombinaties meteen aan de gebeurtenis te linken. Maak maar eens een rood/groene quilt zónder Kerst thema. Je zult zien dat je die moeiteloos met Kerst kunt gebruiken en vaak zelfs niet kan óntkersten (hahaha, dat is natuurlijk geen woord).

In de reeks zou je deze de harmonieuze tweeklank kunnen noemen, maar ja slechts twee toontjes, dus complementair is beter. 

Deze combinatie werkt zowel goed als je gelijkwaardige kleuren gebruikt, als met verschillen in licht/donker, maar dan zul je zien dat een van de twee heel erg gaat overheersen. Dat kan je dus tactisch inzetten. Deze combinaties komen vaak wel hard of aandacht trekkerig over, voor een iets subtieler geheel kun je kiezen voor de volgende:

10. (half) Split Complementair

Sterk verwant aan de complementaire combinatie is deze split complementair. Je kiest aan een kant niet de juist tegenoverliggende kleur, maar diens buren. En je kan dan kiezen voor beide óf één van de twee. Net als bij de tertiare kleuren is deze combinatie weer wat subtieler dan z’n ‘in your face’ broertje. 

11. Dubbel Split Complementair

Wat je aan een kant van de combinatie van uitersten (complementair) kan doen, kan je natuurlijk ook aan beide kanten doen. Er komt hiermee een set van 4 kleuren aan bod, die bestaat uit twee setjes van twee complementaire kleuren.

Een enorme variatie dus. Maar je kunt nog verder gaan. Kies aan de ene kant een analoge set (neem niet een te breed stuk van de cirkel) gecombineerd met de tegenoverliggende kleur van het midden van je analoge set…..

12. Kleurencirkel

Om je ontdekkingsreis in de kleuren mooi af te ronden is daar dan een eenvoudig kleurenwiel gemaakt in stof. Eenvoudig, omdat alleen de verzadigde kleuren zijn gebruikt. Je zou er ook nog één in pastel/donker en vergrijsd kunnen maken. En waarom niet, als het je helpt. In het patroon vind je ook een set met vormen, die de voorbesproken combinaties aanwijst. Zodat je jezelf eens kunt verrassen met een combinatie die ‘helemaal niet bij jou past’. Maar dat is toch ook wel eens leuk? Zo maak je eens iets voor een vriendin met een hele andere smaak, of leer je om buiten je eigen comfortzone te werken. Zélfs ik heb een (paar) keer iets in bruin gemaakt 😉

Een TIQ van kleur!

Wat staat hier nou? Dat zal ik even uitleggen. Vorig jaar was ik bij mijn schoonzus Tineke in Frankrijk om ons eens goed onder te dompelen in quilts, quilts en nog eens quilts. Drie hele dagen! In die drie dagen hebben we ook verschillende quiltwinkels bezocht en uiteraard onze stash aangevuld. We hadden afgesproken dat we stof zouden delen als we die beiden mooi zouden vinden. De laatste dag nadat we alles bekeken en verdeeld hadden kwam Tineke op het goede idee om elkaar uit te dagen tot het maken van een quilt waar de basis bestond uit vijf stoffen. Deze lagen toevallig bij elkaar, omdat ze wel matchten. Je kent dat wel: spelen met kleur en genieten van stoffen. Wauw, dat is nog eens een uitdaging. Wat een leuk idee. Ja, dat gaan we doen. We spraken af dat we er een jaar over mochten doen. De quilt moest binnen 1×1 meter blijven en je mocht aanvullen met eigen stoffen die je er bij vond passen. Onderwerp was vrij. Het moest naar elkaar wel een geheim blijven, zodat het een echte verrassing zou zijn bij de onthulling.

Gedurende dat jaar kwam de naam TIQ vanzelf bovendrijven, een Tineke-Ine-Quilt, en die naam is gebleven. Vandaar de aanhef: een TIQ van kleur. We startten met deze vijf stoffen.

Beiden zijn we in onze stash gedoken om te bekijken of we er goede aanvullers bij konden vinden. Dat viel nog niet altijd mee. Ik heb de neiging om er teveel verschillende stoffen aan toe te voegen. Verder wilde ik graag met linnens werken en heb die gekocht in kleuren die pasten. Tineke is met behulp van een kleurencirkel aan de slag gegaan. Ze was op zoek naar een Wauw! effect, en dat wilde nog niet meteen lukken. 

Vandaar dat op een gegeven moment toch een tipje van de geheime sluier werd opgelicht door het digitaal sturen van uitgezochte kleurencombinaties . En aan de hand daarvan toch weer een aanpassing. Maar uiteindelijk waren we er beiden uit. Dit gaat het worden aan combinaties. 

Ik wilde graag een improv werk maken met gebogen lijnen, in 4 delen die later aan elkaar zouden komen. Er kwam al gauw een idee bovendrijven.

We deden behoorlijk geheimzinnig naar elkaar wat erg grappig was. 

Ook Tineke ging aan de slag met allerlei schetsen.

Na een tijd kreeg ik van Tineke een digitale noodkreet. Ze was begonnen met een improv quilt, maar was niet tevreden. Er miste iets, maar ze wist niet wat. Ze kende geen andere quilters om deze quilt mee te bespreken. We spraken dus af dat we zouden face-timen, zodat we er met meer afstand naar konden kijken. Het zou minder een geheim blijven, maar nood breekt wet. Ik was eigenlijk heel enthousiast over haar werk. We bespraken mogelijkheden om aan te vullen of anders te doen, zodat ze er zelf ook blij van zou worden. Ze is ermee aan de slag gegaan. En zo kwam ze op het punt van…..

Nee! Ze gooide het helemaal aan de kant, en begon opnieuw. Ze vertelde daar in eerste instantie niets over tegen mij, geheimpje! Want het was wel een echte uitdaging en je wil iets moois maken waar je de ander mee kan verrassen. Wat een moed om te besluiten: dit is het niet, ik wil het anders. Terwijl de tijd door liep. Later vertelde ze dat ze ook het volgende idee aan de kant had gegooid. 

Uiteindelijk werd er door mij een definitieve keuze gemaakt welke stoffen mee mochten doen in de aankomende quilt. Gezocht naar niet teveel, en kleuren in balans. 

De eerste stap werd gezet, volgens schets, en ik vond het best lijken op deel B . 

Bij iedere gebogen lijn werd de beste kleurkeuze gemaakt, althans naar mijn smaak. En steeds maar het snijden van de twee aansluitende stoffen tegelijk. Dat viel nog niet mee, omdat ik zuinig met de stof wilde omgaan en omdat de linnen stof wat dikker is, dus moeilijker te snijden. Het lijkt nog wel een beetje op deel C van de schets maar wordt toch ook al anders! Zo gaat dat bij improvquilts. Tijdens het proces krijg je andere inzichten en ga je daar mee verder. 

Deel A ging al wat moeizamer. Wat een werk was het. Heel de designlap die voor mijn kledingkast hangt, was bezaaid met delen van de quilt en snippers om uit te proberen wat het mooiste kleurt. Ik wist nog steeds niet echt waar het naar toe ging. En werd daar ook wel wat onzeker van: zou het wel wat worden? Juist omdat het een uitdaging was met een ander lag de lat hoger. 

Bij het starten van deel D gebeurde er iets vreemds. Ineens zag ik iets in de quilt wat me eerder nog niet was opgevallen. Door de hele quilt 180 graden te draaien, werd hij voor mij veel interessanter. En bleef er nog minder over van de oorspronkelijke schets. Heerlijk, die vrijheid bij improv. En dit haalde de onzekerheid onmiddellijk weg. Ik kreeg weer zin in er verder aan werken.

Bij Tineke had het werk een tijd stil gelegen want ze waren terug verhuisd naar Nederland. Maar al snel liet Tineke me weten dat ook zij nu helemaal enthousiast was over haar quilt en dat het goed vorderde. Hij werd helemaal anders dan de eerste twee pogingen. En ook zij had het aantal aanvullende stoffen drastisch geminderd.

Ze vertelde er verder niets over. En zo voedde ze de geheimhouding nog eens. Spannend. Nu wisten we echt niet meer van elkaar wat het zou worden. Ja, de vijf stoffen, maar verder…

Na een tijdje liet ze me horen dat ze haar TIQ aan het doorquilten was op de machine. En weer een poos later dat hij af was, ruim binnen de gestelde tijd, en dat ze er erg blij mee was hoe hij uiteindelijk geworden was. Ze klonk zo enthousiast en maakte mij daar echt nog meer nieuwsgierig mee. Hier haar kunstwerk in al zijn facetten.

We spraken af om, als beide quilts af waren, de onthulling ‘in het echt’ te doen.

De tijd leek ineens te dringen. Door mijn quilt te draaien moest er een deel verlengd worden. Hier moest ik goed over na denken, omdat zomaar een extra naad maken in effen linnen stof voor mij niet mooi zou worden. Maar het lukte.

Heel veel uren heb ik achter de naaimachine gezeten om alles free motion door te quilten. Ruim 700 meter aan garen is verwerkt. Daarna was de mijne ook, binnen de gestelde tijd, klaar. 

Aangezien we beiden in een uithoek van Nederland wonen, en Corona inmiddels Nederland had veroverd, moesten we best nog een tijd geduld hebben om de onthulling te kunnen plannen. 

Maar dan heb je ook wat!

Wat hebben we beiden veel geleerd tijdens dit kleur-, schets-, en quiltproces. En wat was het een enorme intensieve uitdaging . 

Als je ook een quiltmaatje hebt, is het zeker aan te raden om elkaar uit te dagen eens zoiets aan te gaan. Het is niet altijd leuk, maar wel enorm leerzaam. Of laat je uitdagen door de kwartaalonderwerpen van onze DutchMQG. Ook dat doe je immers met elkaar. En misschien is het ook nog een idee om dit via DutchMQG te doen met meerdere leden. Een soort swap met verplichte stoffen, zoals de charityquilt ook een beetje is. 

Ik wil graag nog eens een quilt maken zonder prints, dus alleen meer effen stoffen. Dan heb je nergens houvast en is de keuze geheel aan jou. Maar dat gaat me tijdens dit kleurkwartaal niet meer lukken. Ik hou het in mijn achterhoofd. Lekker, zo’n uitdaging.

Als laatste wil ik graag Tineke bedanken voor het idee, waardoor we dit zijn gaan doen. 

Expeditie MQG 6: Kleur

Als lid heb je een inlog bij The Modern Quilt Guild in Amerika gekregen. Je hebt vast wel eens op de site gekeken, maar heb je er ook echt iets mee gedaan? Ik zal eerlijk bekennen dat ik er zelf ook nog niet aan toegekomen ben. Daarom ga ik nu op onderzoek uit!

Hee!

Het is weer tijd voor een nieuwe expeditie! Zoals ik vorige keer heb aangekondigd gaat de opzet van de blogs iets veranderen. We gaan focussen op het thema van het kwartaal en niet meer op één onderdeel van de website (de meeste hebben we toch inmiddels al besproken!) En deze keer is het thema: KLEUR! Ik heb gespeurd op de site van The Modern Quilt Guild en allerlei verschillende inspiratie over kleur voor je verzameld in deze blog.

Nog even een kleine opmerking. Zoals iedereen weet is er gigantisch veel veranderd in de wereld sinds de laatste editie in februari. Het MQG doet erg hun best (vind ik tenminste) om wekelijks nieuwe content en inspiratie toe te sturen en ik beveel je dan ook van harte aan die e-mails eens te bekijken. Ze zijn getiteld: MQG Keep Calm and Sew On. Tja, dat is ook het enige wat we kunnen doen denk ik. 

Wat ik ook fantastisch vind is het rondleidings-filmpje wat ze gemaakt hebben. Amanda Hines neemt je in een duidelijke video mee langs alle onderdelen van de website. Veel beter dan ik ooit zou kunnen doen met deze blogs! 

Hier is de link (ook terug te vinden onderaan de wekelijkse e-mails).

Ok! Kleur. Helemaal open en in te vullen zoals je dat zelf wilt. Gebruik je je lievelingskleur of juist je walgkleur, zoals Erica dat zo leuk noemde in het aanmeldingsformulier van de swap. Gebruik je een kleurenpalet als inspiratie of wil je juist iets meer leren over het kleurenwiel en daag je jezelf uit? Het kan allemaal! Eigenlijk is ieder project wel onder dit thema te plaatsen, dus waarom zou je niet meedoen! 😛

 

 

De theorie

Ik denk dat veel van ons quilts maken op gevoel. Wat vind jij zelf mooi bij elkaar staan. Of welke kleuren passen bij het huis. Misschien ga je wel gewoon aan de slag met een collectie, dan is het uitzoekwerk al voor je gedaan. Toch is het heel interessant iets te weten over de basisprincipes van kleur. Onbewust pas je waarschijnlijk al elementen toe. Maar het is heel leuk om er eens mee aan de slag te gaan en combinaties te ontdekken waar je anders nooit aan gedacht zou hebben. Ik heb een paar webinars voor je op een rij gezet. 

  1. color theory & technology door Steph Skardal
  2. awaken your inner color genius door Carrie Bloomston
  3. Color wheel basics for quilters door Erika Mulvenna
  4. Color theory for modern quilters with Kim Eichler-Messmer

Handen wassen

Heb je meer zin om meteen aan de slag te gaan en een beetje met kleur te kliederen? Dan leek dit me een erg leuk idee. Handen wassen doen we toch al de hele dag. Sue Bleiweiss laat je zien hoe je zelf solids en tone on tone stoffen kunt verven. Hier.

Hou je van wat meer print? Probeer dan eens stitch resist dyeing, een shibori techniek met foto’s uitgelegd in een leuk artikel. Hier.

Een iets makkelijker experiment, waarvoor je waarschijnlijk alles al in huis hebt, is het bleken van je stof. In dit artikel vind je een aantal leuke voor en na foto’s. Best handig als je een quilt wilt maken, maar wat meer variatie nodig hebt. 

Ook nog een leuke! designing hand printed fabric door de print QUEEN Karen Lewis! Ja sorry, ik ben een fan.

Wil je liever schone handen houden? Probeer dan eens digitaal je eigen stof te ontwerpen. Kimberly Kight, je weet wel, die dame van Ruby Star Society (EEKK!!!) legt het je uit in een crashcourse. Hier. Dat vraagt natuurlijk wel flink wat creativiteit, tekenkunsten en verstand van computers. Maar als je ooit zover bent zijn er verschillende bedrijven die het voor je willen printen, bijvoorbeeld Motiflow.com. Hoe cool is dat! 

Te veel werk?

Even geen tijd of puf om iets nieuws te gaan doen? Liever iets simpels? Hier nog een paar kleine grappige uitdagingen die je zou kunnen proberen. 

Deze officiële challenge is al voorbij, maar je kunt natuurlijk nog wel zelf aan de slag. Maak een quilt met maar 2 kleuren. Dat is een stuk moeilijker dan je denkt ;). Of maak er je eigen uitdaging van. Misschien alleen solids? (die vind ik dan weer erg lastig) of maak iets MOOIS met je walgkleur, als je die eigenlijk wel hebt in je stash :P. 

In de vorige editie wees Emmely mij erop dat the MQG ook een oproep heeft gedaan voor temperature quilts. Dat is ook een leuke kleurvariatie. Laat het weer je stof bepalen. Hier vind je daar meer over. 

Misschien ben je gewoon op zoek naar wat kleurinspiratie. Kijk dan hier bij resources en filter op bijvoorbeeld de block studies. Daar zit heel wat moois bij. Deze bijvoorbeeld: blauw (hele geliefde kleur onder DutchMQG leden) in combinatie met bruin (minder geliefd) en dat ziet er toch helemaal niet gek uit! 

Voor de nieuwe leden: dat is een gettogether grapje. Tijdens het voorstelrondje vertellen leden vaak dat ze bij onze vereniging zijn gekomen omdat ze niet zo van die bruine klassieke stoffen houden. Maar oordelen doen we hier niet hoor, we moedigen alleen aan 😉 zelf zou ik bijvoorbeeld ALTIJD bruin kiezen boven zwart. 

Ik hoop dat er iets leuks voor je bij zit. Als je zelf nog leuke dingen tegenkomt of aan de slag gaat met een van deze links laat het zeker even weten in een reactie. Ik hoop dat we zo toch nog een beetje samen kunnen quilten. Ik wens dat iedereen en de families gezond mogen blijven. Doe voorzichtig, neem tijd voor jezelf en geniet van de rust die quilten kan bieden. 

 

Alle afbeeldingen en ontwerpen zijn eigendom van © 2020 the Modern Quilt Guild. Alle rechten voorbehouden. Alleen voor eigen gebruik van leden

Een experiment met verven van stof

geschreven door Zeeuwse Krab

Al enige tijd zit dit experiment in mijn hoofd, en nu we binnen DutchMQG bezig zijn met kleur is het juiste moment aangebroken om het aan te gaan.

Vorig jaar plaatsten zowel @sewfeelgood als @ingelhoe een post op IG over het verven van hun stoffen. Kort daarna zag ik ook op IG een post van @carsonconverse over het verven van een hele quilt. Da’s gewaagd!

Vanaf dat moment wilde ik eens een blok maken voor en na het verven. Om uit te vinden of er veel verschil op te merken is tussen deze twee methodes.

Hebben we niet allemaal thuis, in onze stash, winkeldochters liggen. Ugly stofjes. Stof lang geleden gekocht en nu niet meer interessant. Overblijfsels van een quilt die je ooit voor iemand maakte waarbij de gekozen stof niet je smaak is. Delen van een bundel waarbij een stofje je niet aanspreekt. Of stof besteld bij een webwinkel waarbij na ontvangst de kleur heel anders leek dat op je scherm. 

Weggooien is vaak niet de sterkste kant van een stoffenverzamelaar, pardon…quilter! Maar wat moet je ermee? De meesten van ons willen graag werken met stoffen die ons aanspreken en dus blijven de winkeldochters stof verzamelen.

Ik heb dus uit mijn stash een aantal stoffen gekozen die voldoen aan de beschrijving van hierboven. Ugly’s dus. Heel waarschijnlijk zitten er tussen mijn lelijke stofjes, stofjes die een ander wel aanspreken. 

Omdat het niet over grote hoeveelheden ging, heb ik gekozen om met sachets voor verven met de hand te werken. Het gaat immers ook maar om een experiment. Als het zou gaan om stoffen die ik ook werkelijk in een quilt zou willen gaan gebruiken, zou ik machineverf kiezen. Ik heb twee kleuren gekozen die me aanspreken en ook voldoende uit elkaar liggen om verschil te kunnen zien.

Vervolgens heb ik twee improv logcabin-blokken gemaakt van de lelijke stofjes. Ze zijn in dezelfde volgorde gemaakt om een zo goed mogelijke vergelijking te kunnen maken, maar wel tegengesteld. Wel heb ik steeds gekeken welk stofje het beste paste in het grotere geheel. Om het niet helemaal afschuwelijk te maken. Ik moet zeggen, dit was best leuk om te doen.

 

Vervolgens heb ik de overgebleven stof verdeeld in twee stapeltjes, bij ieder stapeltje een logcabin blok gelegd en ben gaan verven. De ene helft “ocean blue” en de andere helft “tulip red”. Dit was echt het spannendste moment van alles. Hoe gaat het worden? Mmm, mijn ocean blue-emmer is best paars. En de rode emmer is gewoon stevig rood. Ga ik daar straks nog verschil zien tussen de stofjes?

Na het drogen kun je pas goed het resultaat zien. Dus even geduld. Toch best verschillen zichtbaar tussen de stofjes, verrassingen ook zeker. Erg leuk! Waar komt dat blauw vandaan uit de rode emmer? En inderdaad is het resultaat uit de blauwe emmer best paarsig uitgevallen op sommige lelijkerds. 

Om een echte vergelijking te kunnen maken, heb ik opnieuw twee improv logcabin- blokken gemaakt, een rode en een blauwe, na het verven van de stofjes. En ook nu koos ik steeds de beste combinatie voor het grotere geheel. Dat is een persoonlijke keus en volgens mij kan dat ook verschillen per dag. 

En zo waren er ineens vier improv logcabin-blokken, twee rode en twee blauwe. En valt er een vergelijking te maken of het uitmaakt of je eerst verft en dan naait. Of eerst naait en dan verft. 

Voor mij is er een duidelijk verschil zichtbaar tussen de twee methodes. Ik ga niets zeggen over wat ik ervan vind. Ik ben erg benieuwd wat jullie er in zien.

Een leuk experiment geslaagd, wat mij betreft.

Quiltboek van de maand: thema kleur

geschreven door Inghelhoe

Het 2e kwartaal heeft het thema KLEUR. Vorig jaar kocht ik dit boek van Rachel Hauser, die ook lid is van ons DutchMQG. Ik heb haar ontmoet in de winkel van Margreet Otto in Woerden, waar Rachel een ‘booksigning’ deed. Ze had verschillende quilts meegenomen: een lust voor het oog!

The Quilter’s FIELD GUIDE TO COLOR, a Hands-On Workbook for Mastering Fabric Selection – Rachel Hauser

Het is een hardcover boek uitgegeven door Lucky Spool, één van mijn favoriete uitgeverijen. Deze uitgeverij besteedt altijd veel aandacht aan de opmaak. Het zijn mooi verzorgde boeken, die zowel leerzaam, als inspirerend zijn. De foto’s op de kaft met een regenboog van quiltstoffen laat geen twijfel, dit boek gaat over kleur. Achterin vind je een envelop. Daar kun je de swatches/kleurkaartjes van de Color Swatch Library in doen, als je die uit het boek hebt gehaald en allemaal hebt gesneden/geknipt. Achterop lees je ook dat je dat als eerste moet doen, daarna kun je aan de slag met het boek.

Opbouw van het boek

Het boek start met een introductie van de schrijfster. Rachel heeft de Mode Academie gedaan en daarna (zwangerschaps)kleding ontworpen en verkocht in een boetiek, die ze met haar moeder had. Ze houdt van verschillende kleurverhalen, of het nu pastel of fel, dromerig of schreeuwerig is. Rachel houdt van kleur in elke vorm.

Daarna volgt de handleiding: hoe gebruik je dit boek. Rachel is ervan overtuigd dat we visueel leren als het kleur betreft. Ze daagt de lezer dus uit: knip die ingevoegde kleurkaart in stukjes, zodat je de verschillende kleuren bij elkaar kan leggen. Dan zie je wat de ene kleur met de andere kleur doet. Om dat dan vervolgens met stof te doen, door het Bear Paw Block te maken in de kleuren, die je uitgekozen hebt. De patroonbeschrijving van het blok is helder met foto’s en duidelijke tekeningen. 

En dan begint het echte kleurwerk in het Color Workbook. In de hoofdstukken Understanding Color, Color Theory, Exploring Neutrals , Finding Your Way en Working in Cloth leer je onder andere over kleurtemperatuur (warme en koele kleuren), over wat kleuren voor emoties oproepen, hoe je een verhaal met kleur kunt vertellen, hoe je een stash/voorraad opbouwt. En dat leer je door de experimenten of opdrachten te doen, die Rachel heeft bedacht bij de thema’s. Natuurlijk gebruik je daar de kleurkaartjes voor. 

Het boek sluit af met het maken van een quilttop. Hierbij heb je keuze, met of zonder sashing, de Bear Paw los of in een blok van 4. Elke keuze geeft een ander beeld, een andere sfeer en vraagt misschien ook wel om een andere manier van quilten. De voorbeelden op de foto’s geven genoeg inspiratie. 

Het boek sluit af met The Color Catalog, waarin je per kleur verschillende kleurverhalen ziet, samengevat in 1 woord, dat de sfeer van die combinatie goed weergeeft. Als voorbeeld roze, waar de Color Catalog mee start: thema Bloom/bloesem, onderverdeeld in Tulp-Roos-Viooltje. De drie subthema’s krijgen vorm in twaalf stofstalen: voor Tulp in babyroze en mokka, sprankelend fel roze en zilver(grijs) voor Roos en cerise en zonnegeel voor Viooltje. Alle kleuren komen op die manier aan bod en vormen zo een mooie kleur catalogus. 

Mijn ervaring 

Wat ik erg mooi vind, is dat allerlei verschillende stoffen als voorbeeld worden gebruikt. In sommige boeken zie je terug welke producent de stoffen heeft geleverd of uit welke periode de stoffen komen, hier is dat anders. Rachel gebruikt allerlei stoffen, recent verschenen en ouder liggen door elkaar. Dat maakt dat het boek mij aanspreekt, want ik (en de meesten van ons, denk ik) heb ook zo’n stash. Ik heb nog geen Bear Paw Block gemaakt, maar probeer met mijn quilt-as-you-go-etuitjes steeds nieuwe kleurcombinaties uit, mede geïnspireerd door dit boek.

The Quilter’s FIELD GUIDE TO COLOR – Rachel Hauser – ISBN 978-1-940655-36-9  – 144 bladzijden – Engelstalig

Werken met een ander kleurenpalet

In dit nieuwe thema wilde ik mezelf uitdagen om eens met andere kleuren te werken. Je komt zo snel weer bij je eigen ‘usual suspects’ terecht… je kiest op kleurgevoel, stelt samen vanuit wat je hebt en vult af en toe wat aan, combineert, maar dat kan ook heel behoudend zijn.  Online zag ik zulke mooie kleurenpaletten samengesteld aan de hand van een foto. Hoe maken ze die? En kan dat voor mij een manier zijn om eens tot een andere kleursamenstelling te komen? 

Met wat googelen, proberen, rondvragen etc. kwam ik uiteindelijk uit bij de app “ColorSnap”, gemaakt door verffabrikant Sherwin-Williams (beschikbaar voor Android en Iphone). Visueel vond ik deze het meest aantrekkelijk en het gaf me mogelijkheden om een palet te gebruiken in mijn volgende stap: een geknutselde instagramfoto. Vandaaruit wilde ik dan weer stofjes bij elkaar gaan zoeken. Stofjes bijelkaar, dat is natuurlijk waar het me om gaat, want stofjes kunnen een quilt worden! 

Ik neem je graag even mee in mijn stapjes en hoe ik ze nam….gedaan op mijn manier… houtje – touwtje knutselend.  En dan ben ik heel benieuwd wie het ook wil proberen 😉 

In de ColorSnap-app kun je zelf een foto uploaden en de app stelt daaruit dan een kleurenpalet samen. Je kan dat nog een beetje aanpassen door te schuiven met de punten in je foto. 

Ik gebruikte een foto van een felgele slak op de tafel in mijn achtertuintje. Niet mijn gebruikelijke kleuren. Vooral dat eruit springende geel… ai… 

Het bruin in het rijtje in het midden moffelde ik weg (… je kunt ook je grenzen te ver willen verleggen in een keer…). Dat kan heel makkelijk in de app door te schuiven met dat bruine bolletje in je foto tot het uitkomt bij een kleur die je beter bevalt. En zo had ik dan een rijtje kleuren met verfnamen. 

Van dit resultaat maakte ik een screenshot op mijn telefoon. 

Ik gebruikte vervolgens Instagram-Layout om de foto van de slak naast de screenshot van het kleurenpalet te knutselen…beetje schuiven en passen en meten om de namen uit beeld te houden. 

Heerlijk. Het geel wat minder fel dan ik dacht. En nu op zoek naar stofjes in mijn stash. Dat was nog niet zo eenvoudig. Het zijn immers niet mijn standaard kleuren, mijn stash is wat feller van aard. Ik bedacht me dat ik nog een doos Vlisco-stalen had liggen: katoen, wat steviger dan quiltkatoen, maar prima te doen. Dat leverde al een aantal goede stoffen op. Ik vulde aan met wat effen quiltkatoen, wat andere blender-quiltstoffen en toen miste ik enkel nog dat donkere paarsige grijs. Daarvoor bracht een lap linnen uitkomst. Geeft meteen nog wat extra textuur aan het geheel.  Toch nog best wat bruinig erin, zo had die app toch gelijk. 

En dan nu…wat voor quilt kon dit worden? Ik zag een aantal Sawtooth Star blokken voorbij komen op Instagram. Dat leek me wel wat! Ik maakte er een aantal, maar vond dat het geel er zo wel heel plaatselijk uitknalde. Oef… passend bij mijn originele slakkenfoto, dat wel, maar toch niet mijn ding voor een quilt.

Karen Lewis breidde dit sterrenblok uit met een scrappy rand: haar #scrappylogcabinstarquilt (patroon hier, ze gaat binnenkort een QAL starten schijnt). Helemaal goed! Zo kon ik het geel verder verspreiden door de quilt en kwam er balans. En zo werd dit de top: 

Maat van ieder blok: 10″ x 10″, quilt dus nu 40″x 50″. Nu nog bedenken hoe te quilten. En met welke kleur garen dan?! 

Ik vond het een leuke manier om zo eens andere kleuren te gebruiken en ben blij met het resultaat. Anders dan anders voor mij. Wat vinden jullie?

EN: wie gaat er ook met een nieuw kleurenpalet aan de slag? Op welke manier ga je dat samenstellen?  Ik heb al plannen voor een volgende foto en daarbij wil ik ook de vormen uit de foto gaan gebruiken… 

Hebben jullie andere tips? Bruikbare apps of sites? Hoe kiezen jullie je kleuren? Deel hieronder bij de reacties of met foto’s op het forum. Ik ben benieuwd! 

Een nieuwe SWAP!

We kondigden het al aan: het wordt weer tijd voor een nieuwe DutchMQG SWAP! Passend bij het thema KLEUR natuurlijk.  

We vroegen jullie wat jullie het liefst wilden swappen deze keer in een kleine enquête op Instagram. De meeste stemmen waren voor een miniquilt / kussen, snel gevolgd door een postkaart / mugrug. 

We geven daarom de keuze aan iedere swapper.  Voor een miniquilt / kussen gaan we uit van de maat 15″ tot 20″ en voor de postkaart / mugrug van 5″ tot 8″.  En je krijgt wat je maakt… (in ieder geval wat betreft de maat). 

Als je mee wilt doen, vul dan om te beginnen voor 27 april dit formulier in met een aantal basisgegevens en wat eerste hints voor je partner. 

Begin mei krijg je de gegevens van je partner…dan kan de pret beginnen! Pssstt niet vertellen voor wie je gaat maken natuurlijk.

We vragen je vervolgens om je partner nog wat extra inspiratie te geven met een kleurrijk mozaïek van foto’s. Daarin kunnen patronen zitten die je prachtig vindt, kleuren (denk ook aan tint en toon) die je graag wilt zien en andere beelden die een idee geven van wat jij mooi vindt.  Dit mozaïek deel je op instagram èn op het forum van deze site bij het onderwerp kleur. (We hopen dat het forum dan weer helemaal up and running is… dat geeft op dit moment helaas wat problemen, maar er wordt echt aan gewerkt).  Doe dit tussen 5 en 10 mei. 

Begin juni is het dan tijd om een kleine hint van wat je aan het maken bent te delen….inspirerend genoeg om iedereen nieuwsgierig te maken, maar geheimzinnig genoeg om de verrassing groot te houden…. zou het voor mij zijn?! 

20 juni moet je pakketje dan op de post op weg naar je partner. Spannend!!! 

Gebruik op instagram de #DutchMQGswap voor deze swap. Leuk voor andere leden om te volgen ook. 

Wij hebben er zin in. Hopelijk jullie ook… 

 

(foto bij dit bericht is van Marieke Baas, kleurenhexagon is een ontwerp van Deveney voor de DutchMQGgettogether in Houten)