Tulips in Bloom: Charity quilt 2018/2019

Nu dit mega project bijna ten einde is, is het tijd voor een samenvatting. In deze blog het verhaal van de totstandkoming van onze charity quilt en onze ervaringen. Geschreven door Deveney. 

In Leiden 2018 begon dit Charity avontuur. Het leek ons leuk om een gezamenlijke quilt te maken op de gettogether en waarom zouden we dat niet meteen koppelen aan the MQG Quiltcon charity challenge. Zo hadden we meteen richtlijnen en ook een mooi doel voor de quilt. Het kleurenpalet was al bepaald en de quilt moest in ieder geval “tiny piecing” bevatten, oftewel ieniemienie-stukjes van 1×1”.

Het begon met flink wat voorbereiding. Hoe konden we met zo’n grote groep in een paar uur een ontwerp kiezen. We besloten het forum open te zetten en alvast ideeën te inventariseren. Daar kwamen een aantal voorbeeldquilts uit. Inmiddels was er stof onderweg en stond alles klaar voor de gezellige dag.

Op 15 juni 2018 hebben 15 leden een beginnetje gemaakt aan de 690!! blokjes van 3,5”. We besloten dat we per blok 2 van de voorgeschreven kleuren zouden gebruiken met wit als accent. Het moest een moderne, abstracte, Hollandse afbeelding worden en we zouden ons laten verrassen door wat we opgestuurd kregen. Nog even discussiëren over de stofkleuren, want die computerafbeeldingen zijn toch allemaal anders, maar na de lunch begon het harde werk. Aan het eind van deze dag waren er al 108!! blokjes klaar. Wat een fantastisch begin.

Van de overgebleven stoffen maakte ik pakketjes en zo konden de leden die niet in Leiden waren ook meedoen. Er werden nog een stuk of 25 enveloppen verzonden. Ook aan een aantal fanatieke leden die in Leiden waren, maar nog wel zin hadden in meer.

Wat was het leuk om de brievenbus te openen en weer een mooie envelop met blokjes en een kaartje te vinden. Ik verzamelde de blokjes vast per kleur en de stapels werden steeds groter. Ik had geen idee wat het moest gaan worden. De blokjes en de stofjes waren ZO verschillend! Het einde van de deadline kwam snel in zicht en we hadden nog niet genoeg blokjes. Er was een plan b en c, maar jammer was het wel.

In oktober hebben we de quilt in de vrolijke en kleurrijke studio van Irene (Sugaridoo) in elkaar kunnen zetten. Gelukkig lagen er nog flink wat blokjes te wachten in Rijswijk en ineens hadden we er teveel! Ongelofelijk dat we dit met elkaar hebben kunnen bereiken. Dat was een hele berg werk met 8 leden. We begonnen met deze 690 stukjes tellende puzzel. Hoe gingen we hier nou een geheel van maken? We wilden de blokjes niet helemaal willekeurig aan elkaar naaien als een soort sampler. Het moest wat moderner worden. Het “bollenvelden-in-perspectief”-idee dat we in Leiden al voor ons zagen bleek heel goed te werken. We maakten eerst blokken van 25, dat was tenminste de bedoeling, en vervolgens naaiden we die in rijen en kolommen aan elkaar. Af en toe was enkel het ge-rrr van de naaimachines te horen, maar er werd ook gekletst over quilt-ideeën en andere zaken. Om iets voor 5 was het de eer aan Irene voor de laatste naad.

Na deze gezellige gettogether mocht ik de quilt mee naar huis nemen. Eerst even netjes strijken en draadjes knippen en meteen opsturen voor het quilten. Door het mega snelle denk- en quiltwerk van Esther was de quilt binnen no-time weer terug. Op instagram liet ze ons meedenken over het ontwerp. Het is prachtig geworden. De tulpen brengen rust in het drukke geheel.

 (foto van @Ipatchandquilt)

Mmm… zou het lukken? Als ik snel de binding erop kan zetten kan hij nog mee naar de handwerk- en quiltdagen in Den Bosch. Het was altijd al de bedoeling om de quilt eerst aan de leden te laten zien voor we hem zouden schenken, maar dit was wel een hele mooie gelegenheid. Met een fijne pleister op mijn vinger zette ik de laatste steekjes met de hand. Toen snel op de post naar Irene. Hij kon hangen! Het was echt het pronkstuk van onze stand in Den Bosch. Hij zorgde voor veel gespreksstof en mooie complimenten. Bij de meeste bezoekers was het meteen duidelijk dat het om een bloemenveld ging. Ook werd een paar keer genoemd dat de quilt deed denken aan New York, met allemaal hoge gebouwen…

Misschien wel het spannendste onderdeel brak aan, voor mij tenminste. Het opsturen van de quilt naar Amerika. Zo’n eind weg en zoveel dingen die mis kunnen gaan. We hebben er met z’n allen zoveel werk aan gehad en hij moet natuurlijk nog terecht komen bij iemand die hem hard nodig heeft. Gelukkig kregen we al na een aantal weken een melding van PostNL: de quilt was door de douane heen en veilig aangekomen op het Modern Quilt guild hoofdkantoor. Wat een opluchting en nu maar afwachten tot quiltcon.

Een week van tevoren kregen we ineens een paniekmail! Ze hadden nog niets van ons ontvangen. O nee toch! Wat nu! Meteen de tracking codes doorgestuurd en na een paar spannende dagen de verlossing: Sorry, hij stond nog niet in de computer. Het maakte mij allemaal niet meer uit, hij was er gelukkig.

En toen het trotse moment. Quiltcon begon en het speuren op instagram ook. Esther (ipatchandquilt) was me te snel af. Ze vond onze quilt in een filmpje. Anna Maria Horner heeft er het hele weekend tegenaan mogen kijken 🙂 Wat een eer! De echte foto’s volgden snel met dank aan @hyper.scrappy voor het maken en Merel voor het vragen.

En nu is hij weer veilig terug in Nederland. We hebben nog geen goed doel gekozen, dus suggesties zijn welkom 🙂 Hier op het forum kun je je ideeën delen. Het lijkt ons erg leuk om hem op een speciale manier te kunnen overhandigen. Wat ook ontzettend leuk is: onze quilt is binnenkort in een artikel in de Quilt en zo te bewonderen is. We kunnen er dus nog even van genieten!

Smaakt dat naar meer?

Het was een ontzettend groot, maar ook leuk project. Het is even afwachten of we het nog een keer kunnen doen. Wat wordt het nieuwe thema? Kunnen we sponsoren vinden? Zijn er nog leden die mee willen werken? Ik ben heel benieuwd naar jullie reacties 🙂

We willen al onze leden die aan deze quilt hebben meegewerkt ontzettend bedanken! In het bijzonder onze sponsoren. Esther (ipatchandquilt) mega bedankt voor het prachtige quiltwerk. Rinske Stevens Design voor de stoffen, Rhinetex/Handiquilter voor de batting en Merel (Birdblocks) voor de achterkant.

 

Modern quilting: negative space

  • Dit is deel 2 in deze serie over verschillende stijlen binnen modern quilten en meteen inspiratie voor het nieuwe thema van de maanden maart/april: vorm-restvorm. We hopen je met deze blogs een beter beeld te geven van de moderne stijl. Op de pagina Wat is modern quilten vind je een ingrediënten lijst van verschillende aspecten die je tegen kunt komen in een moderne quilt. Deze blog over negatieve ruimte is een samenwerking tussen Merel & Deveney.

Negative space, ook wel negatieve ruimte in het Nederlands, betekent de ruimte rondom, tussen of in het onderwerp, je quiltblok.  Je kunt dit, simpel gezegd, ook zien als de achtergrond. Een voorbeeld hiervan is een sterblok. De ster is de voorgrond (blauw) en de achtergrond is de negatieve ruimte (geel).

Dit principe geldt dus binnen een blok, maar ook in een quilt als geheel. De negatieve ruimte is vaak nog belangrijker dan je ontwerp zelf; de positieve ruimte. Zonder de achtergrond kun je de vorm van je blok namelijk niet zien.

Uit de kunst

De negatieve ruimte bekijken vraagt om abstract denken. Dit principe wordt veel gebruikt in kunst. Een klassiek voorbeeld hiervan is de wereldberoemde optische illusie van de vaas van Rubin. Op het eerste gezicht 😉 zie je een zwarte vaas op een witte achtergrond. Als je iets beter kijkt zie je dat de witte ruimte rondom de vaas ook 2 gezichten vormt. Nu verander je de achtergrond eigenlijk in het onderwerp en ontstaat er een nieuwe afbeelding. Als je de andere afbeelding eenmaal gezien hebt kun je hem niet meer negeren.

Door te spelen met positieve en negatieve ruimte kies je waar je de nadruk op wilt leggen; Waar je het oog van de kijker naartoe wilt sturen. De juiste balans in kleur en positie geeft je oog een rustpunt, waardoor het geheel aantrekkelijk wordt om naar te kijken. Je kunt negative space ook gebruiken om levendigheid te creëren. Bij een grote negatieve ruimte, een ‘leegte’, kun je de nadruk leggen op het quiltwerk of juist niet. Je kunt het ook wat subtieler toepassen. De voorgrond is de eerste laag van het ontwerp, de achtergrond je tweede laag, en als derde laag voeg je het quiltwerk toe.

M.C. Escher is beroemd geworden om zijn gebruik van negatieve ruimte en vormt een grote inspiratie voor veel quilters. Een voorbeeld van deze techniek is de quilt van Rebecca Burnett genaamd: Horseshoes & Hand grenades. Zij liet zich inspireren door het werk van een ontwerper genaamd Tilman (Google eens op “Geometrydaily” en je vindt een fantastische bron aan inspiratie met geometrische vormen). Ze beschrijft hoe bijzonder ze het vindt dat je met slechts 2 kleuren en vormen zo’n veelzijdige compositie kunt creeëren.

Foto door Lauren Hunt, aangeboden door The Modern Quilt Guild. © 2016. Alle rechten voorbehouden.

Traditioneel VS Modern

Negative space wordt vaak genoemd als een significant ontwerp element van moderne quilts, maar dat is maar ten dele terecht. Een quilt met blokken, sashings (tussenstroken) en eventueel borders (buitenranden) heeft al negatieve ruimte. Een layout zoals die veelal wordt gezien in traditionele quilts. De sashings en de achtergrond binnen de blokken vormen de negatieve ruimte. Dat is dus niet een specifiek aspect van een moderne quilt.

De negatieve ruimte wordt pas ‘modern’ als we hem anders gaan toepassen dan traditioneel. We betrekken de alternatieve lay-out erbij.  Dat kan al door een simpele off center toe te passen, wat letterlijk betekent “niet in het midden”. Dit houdt in dat de borders niet aan alle kanten even breed zijn of dat er niet aan alle kanten borders worden toegepast.

         

Top Fractured, Merel van Looi, unfinished en Top Scattered, Merel van Looi, unfinished

Als je voor de borders dezelfde stoffen gebruikt die ook de voorgrond vormen, smelten voorgrond en achtergrond samen. Het kan lijken of de stukken achtergrond ‘gaten’ maakt in de voorgrond.

      

geen titel, Merel van Looi, juni 2018  en Top Mighty star, Merel van Looi, unfinished 180x225cm

Tip: bouw de achtergrond eens op uit verschillende op elkaar lijkende stoffen.

Inspiratie

Aan de hand van het boek: Accentuate the Negative van Trisch Price laat ik  (Merel) zien hoe je met behulp van verschillende technieken kunt spelen met de negatieve ruimte in je ontwerp. Trisch liet zich op de eerste Quiltcon inspireren door zich te verdiepen in verschillende manieren van toepassen van negative space. Hier een paar van haar toepassingen:

Gradatie, of het verloop van kleur

Door de achtergrond niet van één kleur/stof te maken, maar te laten verlopen kan je diepte toevoegen aan je ontwerp. De negatieve ruimte kan dus uit meerdere stoffen en tinten bestaan. Gebruik in elkaar overlopende tinten voor een schaduweffect of hardere grenzen voor een meer gestapeld effect. Zolang de achtergrond in een kleurstelling bestaat uit licht en donker blijft hij zichtbaar.

    Transparency quilt 1, Melissa Everett

Omgekeerd

Gebruik voor de achtergrond eens drukke printjes en veel (verschillende) kleur(en). Het onderwerp komt daar dan in rustige stoffen (bijvoorbeeld effen, of grijstinten) op of tussen. Je verwacht dat die rustige kant de achtergrond is, maar het blijkt het onderwerp!

 Top Regenboogblokken, Merel van Looi, unfinished

Zie bijvoorbeeld deze blokkentop. Elk blok is even ‘belangrijk’. Er is niet echt een voor- en achtergrond aan te wijzen.

   

catquilt en quiltgrap 

Maar als ik daar vervolgens deze silhouetten op leg is die hele blokken bedoening ineens achtergrond geworden 😊

Interruptie

De achtergrond komt schijnbaar over de voorgrond heen. Als nieuw design element ( bijvoorbeeld een andere vorm: rond over een verder lineair ontwerp, of een half gesloten luxaflex over het ontwerp heen). Dit kan bijna paradoxaal zijn. Is het nog wel achtergrond??  

  miniquilt Mikado, Merel van Looi, maart 2015

Vervaging

Een gedeelte van de voorgrond is in hoog contrast met de achtergrond, terwijl een ander gedeelte van het patroon qua kleur veel meer op de achtergrond lijkt. De voorgrond verdwijnt op spookachtige wijze in de achtergrond. Het lijkt alsof het licht verdwijnt.

  49, Anne Sullivan, 2016

Als je het toepassen van verschillende vormen van negative space verder wilt bestuderen is dit een leuk boek met quiltpatronen voor de verschillende vormen.

Tot slot

Hoe je dit principe ook toepast, negative space zit bewust of onbewust bijna altijd in je quilt. Ga eens op zoek in je eigen werk of denk de volgende keer goed na over de ruimtes in je ontwerp. Er kan altijd meer dan je denkt, laat je verrassen…

   Vossenquilt, Jantine Urban, 2015

Als je iets van de inspiratie gebruikt, kun je foto’s plaatsen op het forum bij het nieuwe thema van de maand. We kijken al uit naar de volgende over schaal en pixels. Mocht je daar al iets mee gedaan hebben, zouden we het erg leuk vinden als je foto’s stuurt naar info@dutchmqg.nl voor in het volgende blog.

 

Quiltboek van de maand: maart

geschreven door Inghelhoe

In 2019 komen er iets minder boekbesprekingen van mijn hand, namelijk elke 2 maanden 1. Dat geeft me iets meer ruimte en tijd, met hopelijk wat actualiteit en interessante nieuwe boeken, die nog verkrijgbaar  zijn.  Deze keer heb ik gekozen voor een recent verschenen boek van Karen Lewis, een boek voor wie nog niet genoeg heeft van het maken van reutefleut.


Wabi Sabi Sewing – 20 sewing patterns for perfectly imperfect projects
Velen kennen Karen Lewis waarschijnlijk van haar stoffen Blueberry Park voor Robert Kaufman. Ze print zelf stoffen, geeft daar ook workshops in, en inmiddels heeft ze al 3 collecties voor Robert Kaufman gemaakt. Ze print op effen stoffen, Kona en Essex Dyed Linen. Voor de liefhebbers die thuis ook eens aan de slag willen met het zelf printen van stof : Screen Printing At Home is ook een boek van haar. Ik hou van haar stijl. In dit boek maakt ze gebruik van eigen stoffen en ook linnen, denim en quiltstoffen van andere designers.


Opbouw van het boek
Heel overzichtelijk opent het boek met mooie, inspirerende foto’s van alle projecten, die er in staan,
onderverdeeld in de thema’s Living, Eating, Exploring en Sleeping. Het zijn leuke projecten, voor elk wat wils. Geen al te ingewikkelde constructies of patroonblokken.

Het boek vervolgt met een kleine introductie op de schrijfster en Wabi Sabi en uitleg op gebruikte materialen en gereedschappen. Wabi Sabi is een Japans schoonheidsethos, waarbij er positieve aandacht is voor het imperfecte. Voor Karen betekent dit dat ze gebruikt wat ze voorhanden heeft, mixt stoffen als linnen, quiltstoffen en denim, waardoor een scrappy effect ontstaat. Ze mixt ook machine en handquilten in projecten, wat bijdraagt aan het Wabi Sabi gevoel. Zoals ze zelf schrijft Wabi Sabi past haar, want haar steken zijn niet allemaal even lang en haar naden zijn niet altijd recht.

Het boek sluit af met een aantal mallen/patronen voor diverse projecten en een summiere, maar ruim
voldoende, uitleg bij gebruikte technieken, zoals hoe maak je 4 half square triangles in 1 keer, hoe maak je de bies, hoe quilt je met de hand, etc.
Het boek voorziet in projecten, waar je lekker lang aan bezig kan zijn (log cabin quilt), maar ook projectjes voor een (halve) dag, zoals pannenlappen en een etuitje. Het boek kent ook een English Paper Piecing project en een Applique project. Ik zie veel overeenkomsten met de Zakka boeken: mooie
gebruiksvoorwerpen maken van mooie (eventueel hergebruikte) materialen.

Mijn ervaring
Ik heb inmiddels 3 projectjes uit het boek gemaakt: de waszak, het etuitje en de pannenlappen. De kleinere, snellere projecten, hoewel in de waszak best veel naadjes zaten. Ideale projectjes als je scraps of wat grotere restjes hebt liggen. Ik hergebruikte stukjes van mijn oude spijkerbroek. De projecten worden helder beschreven, met duidelijke foto’s en instructietekeningen. Ik ga zeker nog meer maken uit het boek en zal ook ter inspiratie het boek af en toe openslaan. Als je Karen Lewis tagged op Instagram  (@karenlewistextiles) zal ze zeker reageren op je gemaakte project; altijd leuk een krul of duim omhoog van de juf.

 

Wabi Sabi Sewing – Karen Lewis – ISBN-13: 978-1-4463-0709-0 – 128 bladzijden – engelstalig

Een quiltproject: hulpmiddel… of dwangbuis!

geschreven door Ine (Zeeuwse Krab)

Al een tijdje loop ik rond met gedachtes over bovenstaande. Ik ben benieuwd hoe daar over gedacht wordt in ons DutchMQG.

Bij het volgen van mensen via social media merk ik dat de verlokkingen om met iets nieuws te starten groot zijn. Dagelijks komen de meest mooie uitdagingen langs in de vorm van sew-alongs, challenges, voorbeeldquilts, blokje van de week of van de maand, webinars, swaps en zo kan ik nog wel even doorgaan. Er wordt bijna geschreeuwd: DOE MEE!

En dan zijn er ook nog de tijdschriften en boekpresentaties die onze aandacht willen vangen. Natuurlijk willen we bijblijven, ons ontwikkelen in onze hobby en zijn we enthousiast van al die projecten. Iets nieuws beginnen is ook zo leuk.

Maar kreun…. er liggen bij heel veel van ons nog allerlei projecten om af te ronden. Voor je het weet, ligt er weer iets op de stapel van de WIP’s.

Er worden methodes bedacht om die stapel kleiner te maken. Tackle that WIP, bijvoorbeeld, een prachtig idee om ons te helpen aan de slag te gaan met de al langer bestaande projecten en dat dan weer te delen met de volgers.

Zodat dan het gevoel kan ontstaan, dat ik zou toch ook eens….

  • wat harder mijn best moeten doen
  • wat meer van mijn werk moeten laten zien
  • nou eindelijk iets moeten afmaken
  • moeten meedoen aan een uitdaging
  • dat project van drie jaar geleden eindelijk moeten……
  • enzovoort enzovoort

Bewust heb ik in iedere zin het woord “moeten” gebruikt, want gaat het zo niet vaak voelen?

Terwijl het over onze hobby gaat en we er dus vooral van willen genieten om creatief bezig te zijn met het moderne quilten. Ons graag willen ontwikkelen in ons eigen tempo, op onze eigen manier. Of eens een zijsprongetje willen maken naar een andere vorm van creativiteit of naar een andere vorm van quilten.

Dus doen we mee! We beginnen iets nieuws, omdat we er zo’n zin in hebben. En merken we dat het toch meer tijd kost dan we vooraf dachten. Het plezier wordt minder en we raken achter… gefrustreerd.

Misschien zijn er mensen onder jullie die de balans in de verlokkingen en de uitvoering in evenwicht kunnen houden. Maar misschien zijn er ook die de dwangbuis herkennen en ervan balen dat het zo met plezier gestarte project is geworden tot een blok aan het been.

Ik ben dus erg benieuwd hoe het voor jullie werkt en vooral hoe jullie de boel in balans houden, zodat het vooral genieten blijft van onze fantastische creatieve hobby.

Ik hoor er graag over.

Ine

Thema van de maand: VORM-RESTVORM

WOW wat is er veel gemaakt in januari en februari! Reutefleut bleek een schot in de roos. Voor elk wat wils. Pannenlappen, mandjes van stof, tissuehoesjes, maar vooral heel veel zakjes in alle vormen, kleuren en maten. Natuurlijk hielp de tweede DutchMQGswap daaraan mee. Wat een leuke resultaten!

Bijna alle pouches zijn verstuurd en ontvangen… een is er nog onderweg en van een swapper is even niets bekend. Wees gerust, we gaan op onderzoek uit!

En dan is het nu weer tijd voor een volgend thema: VORM – RESTVORM. Het is weer wat “abstracter” / uitdagender…wat meer zelf ontwerpen, maar ook wel weer met leuke MODERNE mogelijkheden natuurlijk.  Maar goed, we geven aanknopingspunten in het inspiratievel hier en op het Pinterest-bord hier.  Hopelijk wordt er op het forum opnieuw volop uitgewisseld.  We zijn benieuwd!