Quiltcon – deel 2: de workshops

Begin mei deelden Irene en ik onze ervaringen van Quiltcon dit jaar. Het was echt een geweldige ervaring, maar zoveel leuke dingen en veel te veel om in 1 blog te plaatsen. In de blog op 1 mei die je hier terug kan vinden vertelden we al veel, maar we willen ook graag met jullie delen wat we allemaal in de 3 workshops hebben gedaan.

Workshop Curvelitos door Fiona Johnstone

De eerste workshop die we volgden werd gegeven door Fiona Johnston, waarbij we heel klein gingen werken. Misschien ken je de curvelets wel, deze zijn ontworpen door Betty Crokerass, kwart cirkels die je met behulp van kleine mallen naait tot je uiteindelijk 1″ (finished) blokjes maakt. Fiona heeft zichzelf tijdens Corona uitgedaagd of dat nog kleiner kon en maakte kwart cirkels, halve en hele cirkels die nog de helft kleiner zijn. Hieronder zie je wat voorbeelden gemaakt door Fiona en Betty.

Wij waren heel erg benieuwd hoe en wat dan, kan je zo klein naaien en dan dit ook nog verwerken tot een quiltblok en zelfs een quilt?! Bij deze workshop kregen we ook de malletjes die Fiona zelf ontworpen heeft en die zijn echt heel erg klein…. Ze vertelde ook dat ze expres voor een glimmend materiaal heeft gekozen, dan zie je ze tenminste als ze op de grond vallen.

We gingen aan de slag met het maken van de kwart cirkel, de halve en de hele cirkel. Fiona gaf uitgebreide tips hoe het aan te pakken, tot in details als waarom ze voor een bepaalde naadwaarde (seam allowance) heeft gekozen en hoevaak je moest inknippen. Dit is ontzettend belangrijk, want je werkt met weinig stof en teveel knipjes en je houdt niks over. Maar als je niet genoeg inknipt wil het blok niet goed plat liggen. Het was even wennen, maar na een poosje lukte het ons allebei goed om de blokjes te maken. Deze zomer ga ik het zeker weer eens oppakken en aan een mini quiltje werken. 

Oh en deze blokjes maak je met de hand, dit is met de naaimachine niet te doen. Fiona gaf ook nog de tip om stof te gebruiken die een hogere threadcount heeft, zij is zelf een groot fan van Ruby Star Society, maar Art Gallery werkt bijvoorbeeld ook heel goed.

Workshop screenprinting door Karen Lewis

Op de zaterdag volgden we de workshop die Irene had uitgekozen, screenprinten met Karen Lewis. Ze is bekend om haar stoffencollecties die ook met screenprint zijn gemaakt en Irene is groot fan! Het grappige was dat toen we binnenkwamen de hele zaal was ingepakt in plastic, dit beloofde al veel goeds. Een workshop waarbij niet alleen de stof onder de verf komt, maar ook je stoel, je handen en echt alles!

Karen vertelde ons haar technieken, hoe je een ontwerpt maakt, waarbij je natuurlijk rekening moet houden met wat je wel en niet weg kan snijden. Hoe je een borduurring kan gebruiken als screen en daarna technieken en de beste manier om je verfscraper te gebruiken. Of in ons geval een oude creditcard, of kortingspass van een winkel. Gedurende de middag gingen we aan de slag om een eigen ontwerp te maken en dit 20x te printen. Aan het einde van de middag wisselden we onze blokken uit, zodat we allemaal naar huis gingen met 20 verschillende blokjes met patronen erop. 

Echt leuk om weer eens een keer wat anders te proberen en op een andere manier bezig te zijn met stof en decoraties. Ik weet niet zo goed of dit echt iets voor mij is, maar wel heel leerzaam en Karen Lewis was ook echt een hele leuk vrouw en super inspirerend om haar in het echt te ontmoeten.

Workshop handquilten met Jen Kingwell

De zondagochtend begon super relaxed met een workshop waar we allebei erg naar uitkeken. We gingen aan de slag met handquilten samen met Jen Kingwell. Ik had al wel eens wat handquilten gedaan, maar Irene nog niet zoveel. Jen vertelde op een hele rustige en leuke manier over technieken, achtergronden, haar ideeen over handquilten en nog zoveel meer. Het voelde voor mij bijna als een bee, iedereen zat lekker met een handwerkje te werken, Jen vertelde, liet dingen zien en liep langs om te kletsen en extra tips te geven. 

Er hing echt een ontzettend relaxte sfeer, waarbij we ook van Jen leerden dat er eigenlijk geen regels zijn. Doe wat goed voelt en geniet vooral van het handquilten en de rust. Naast bigstitching liet ze ons ook nog wat voorbeelden zien van siersteken om de quilt te versieren en extra details aan te brengen. Echt een heerlijke laatste workshop om mee af te sluiten.

Wij kunnen het ontzettend aanraden om als je naar Quiltcon gaat ook een (of meerdere) workshops te boeken, ook al zijn het technieken waar je al een beetje mee bekend bent, wij vonden het zo inspirerend. Te horen hoe iemand anders naar quilten kijkt, hoe ze dingen aanpakken en samen te zijn met andere quilters. Echt een aanrader.

Binnenkort gaat de inschrijving voor Quiltcon 2026 open, houdt de mail van The MQG hiervoor in de gaten over hoe en wat. Wij realiseren ons heel goed dat we geluk hebben gehad en alle drie de workshops hebben kunnen volgen die we wilden, het is op tijd online zijn en een beetje geluk hebben. Maar ik weet ook dat er in de maanden vlak voor Quiltcon vaak nog best wel wat workshop aangeboden worden door leden om de community die toch niet kunnen en ze graag willen verkopen en/of ruilen. 

Groetjes, Irene en Sanne

MQG Satsuma, de quilt

Vorig jaar ben ik begonnen met de MQG sew-a-long en ik hield jullie op de hoogte via de blogs. Er kwam natuurlijk weer van alles tussendoor in de zomer en toen bleef de top liggen. Dit is vast heel herkenbaar (hoop ik) toch: dat een quilt niet binnen de planning van een SAL afkomt.

Even een reminder, wat is deze sew-a-long ook alweer? In deze sew-a-long maken we de Satsuma Quilt, ontworpen door Holly Clarke, een lid van Winnipeg MQG. Holly is op social media te vinden onder de naam Hold my Seamripper. Deze quilt is geïnspireerd op een oud quiltontwerp, een traditionele Irish Chain quilt. Holly heeft deze veranderd door de meeste vierkanten te vervangen door orange peel blokken. De naam Satsuma is een knipoog naar de sinaasappel waaraan het gebogen blok zijn naam ontleent. In mijn eerste en tweede blog kan je lezen hoe ik tot mijn ontwerpkeuzes kwam en hoe ik het heb aangepakt.

In mijn laatste blog had ik de blokken in elkaar en kon ik gaan beginnen aan de grote puzzel om de blokken op de goede plek te leggen en een kloppend patroon te krijgen. Omdat de blokken vrij groot zijn was dat nog best wel een puzzel, ik gebruikte hiervoor mijn bed, en legde ze per soort klaar. Alles gelabeld, het patroon ernaast en elk blok dubbel checken of het klopte. Uiteraard ook hulp ingeschakeld in de vorm van mijn man die moest controleren of het patroon goed doorliep.

Een volgende stap was de blokken zo te draaien dat dezelfde stoffen niet naast elkaar lagen, dit ging best aardig tijdens het neerleggen. Bij het daadwerkelijk in elkaar naaien heb ik hier en daar natuurlijk een blok weer gedraaid en klopte het alsnog niet, maar goed dat hoort dan ook bij een scrappy quilt. Als ik dat had willen voorkomen had ik alles moeten plannen, maar dat leek me niet te doen bij deze quilt. Ik ben wel benieuwd, halen jullie het dan uit? Of let je er eigenlijk helemaal niet op bij een scrappy quilt, hoe pakken jullie dat aan? Laat het hieronder weten in de comments, ik ben erg nieuwsgierig.

Ik wist vanaf het begin eigenlijk al dat ik deze quilt met de hand door wilde gaan quilten, dit hele project is een experiment dus ik gaf mezelf ook de ruimte om dit uit te gaan proberen. Ik heb wel vaker een quilt(tje) met bigstitching doorgequilt, maar nog nooit zo’n groot formaat. Zou ik dat wel leuk vinden, waar zou ik tegen aanlopen en hoelang gaat dat wel niet duren? Allemaal vragen die ik me van te voren stelde en ik heb er veel van geleerd. Om het mezelf iets makkelijker te maken heb ik de quilt laten basten op de longarm door Mique. (aanrader!)

Ik begon enthousiast, maar probeerde een ‘te’ ingewikkeld patroon en verloor snel het plezier en dus ook de motivatie. Daarom heeft de quilt ook geruime tijd onderop een stapel gelegen, maar na een workshop bij Jen Kingwell over handquilten had ik weer veel zin om ermee door te gaan en was de quilt ook eigenlijk in twee weken af. 

Voor de binding ben ik verder gegaan met bigstitching, door het zetten van kruisjes. Een flink karwei, waar het Songfestival al niet goed voor kan zijn, een week lekker op de bank met ‘bijzondere’ televisie en ook de binding zat er om heen. Ik gebruikte voor het doorquilten en het vastzetten van de binding de bolletjes Candy Floss van scheepjes, prachtige kleuren en ik vind het heel erg fijn garen om mee te werken. Bijkomend voordeel is dat er genoeg op een bolletje zit om een hele quilt mee te doen en de prijs is ook zeer aantrekkelijk. 

Bij mijn ouders in de tuin kon ik op een van de mooie dagen prachtige foto’s nemen, waarbij het licht voor mooie effecten zorgde. Ik kijk terug op een geslaagd experiment, dit zei ik namelijk vorig jaar: “Als experiment ga ik deze quilt maken met een groot assortiment Fat quarters uit mijn voorraad. De originele quilt is gemaakt in effen stoffen (solids).” Ik wou uitproberen of je het effect van de solids ook kon bereiken met printjes en een scrappy look. Ik ben benieuwd en hoor graag wat jullie ervan vinden.

Quiltcon – deel 1

“Ik wil toch ooit nog wel een keertje naar Quiltcon.” Volgens mij zijn er veel (moderne) quilters die deze woorden weleens hebben uitgesproken. Zo ook Irene en ik. Afgelopen jaar besloten we dat het moment eindelijk daar was: we gingen het echt doen.

Vol enthousiasme, en met een flinke dosis adrenaline en zenuwen, stonden we klaar in de wachtrij voor de workshops zodra de inschrijving openging. Technisch ging er van alles mis met de website, maar het is ons toch gelukt om precies die drie workshops te bemachtigen die we graag wilden volgen.

Even werd het nog spannend: door de technische problemen werd de inschrijving tijdelijk stopgezet, en het was niet helemaal zeker of onze reserveringen zouden blijven staan. Gelukkig kwam na enige tijd de verlossende e-mail: alle drie de workshops waren bevestigd.

Daarna kwam er weer van alles tussendoor en “vergaten” we een beetje dat we nog naar Quiltcon gingen, dus het hotel en de vlucht werden wat lastminute geboekt, maar toen was het eindelijk zover. We hadden er graag nog een paar dagen Phoenix en omgeving aan vast geplakt, maar met een jong gezin en allebei een eigen bedrijf paste dat niet in de agenda deze keer. 

Toen was het eindelijk zover, op woensdag 19 februari in alle vroegte vertrokken we naar Schiphol en vlogen we via Londen naar Phoenix. We pakten een taxi naar het hotel en waren precies op tijd om de Award Ceremony te streamen in onze kamer. We kregen daar al een voorproefje van al het moois wat we de komende dagen nog zouden gaan zien.

Dag 1

We begonnen de dag lekker op tijd met een prima Amerikaans ontbijt in het hotel, bagels, slappe koffie en te sterke thee met een koffiesmaakje. Toen we de hal binnenliepen keken we meteen onze ogen uit, er stond al een enorme rij bij de booth (stand) van Ruby Star Society, later hoorden we dat ze op dag 1 altijd wat oudere prints te koop hebben voor de echte verzamelaars. En dit zijn er veel, Ruby Star Society, is echt ontzettend populair in Amerika onder moderne quilters, bijna elke winkel had het wel te koop. Irene begon de dag met een meet & greet bij de Benartex kraam en daarna hebben we eigenlijk de hele dag rondgelopen langs alle kraampjes, een deel van de tentoonstelling. Het was echt overweldigend, zoveel te zien, zoveel mensen die je aanspreken, een hele open en sociale sfeer. Halverwege de dag waren we redelijk overprikkeld met indrukken (op een positieve manier) en zijn we rustig een kop koffie gaan drinken en alles op ons in laten werken. We sloten de avond af met een diner met andere Benartex ontwerpers en ook hier kwamen we vandaan vol inspiratie en geweldige verhalen. Vroeg naar bed, nog even nagenieten van de prachtige kleding en tassen die we zagen, en tijd om te slapen. Want die jetlag en lange reis gingen ons ook niet in de koude kleren zitten. 

Dag 2

We begonnen de dag met onze allereerste workshop: curvelitos, hele kleine cirkels, halve cirkels en kwart cirkels. Een workshop gegeven door Fiona Johnstone. In een volgende blog zullen we uitgebreid verslag doen van de workshops. Daarna een heerlijke lunch, gevolgd door een presentatie op het grote podium van Irene en de andere ontwerpers van Benartex.

Na de lange dag van gisteren, vol inspiratie hadden we vandaag een beetje een idee wat we wilden gaan kopen en het shoppen kon beginnen. Wat ook erg bijzonder was, en waar ik niet op gerekend had eigenlijk, was de overvloed aan goodies en materialen die we kregen en konden winnnen. Zowel bij Figo als bij Art Gallery Fabrics kon je meerdere keren per dag stoffen winnen, dus onze tassen vulden zich goed. 

Aan het einde van de middag was het een bijzonder moment, de MQG mini swap in real life. We hadden ons allebei in het najaar opgegeven, want een swap is natuurlijk ontzettend leuk, maar nog veel leuker als je in het echt kan wisselen met je maatje. Het was een zaal vol met enthousiaste mensen en de prachtigste miniquilts. Grappig om te zien was wel dat mini en modern nog breed werd benaderd, er kwamen echt allerlei soorten miniquilts voorbij. Ik werd echt ontzettend verwend met een prachtige vos (mijn favoriete dier), gecombineerd met mijn favoriete stoffen van Giucy Giuce en Irene kreeg een miniquilt met kathedraal ramen, waarin de prachtigste Heather Ross stofjes waren gefussycut. Wil je meer lezen over de swap, kijk dan eens op de blog van Sanne.

Dag 3

Op zaterdag begon onze dag al om erg vroeg met een event voor guild leaders, georganiseerd door de MQG. Dit event, genaamd “Muffins en mingle” was echt ontzettend leuk. Sowieso was er een uitgebreid ontbijt met koffie en thee en er waren ontzettend veel leiders van quilt gildes bij elkaar. Elk half uur wisselde je van groep/tafel en sprak je over verschillende thema’s. We hadden het over websites, contributie, inspiratie, wel/niet groeien en er werd ook ontzettend leuk gekletst. Ook maakte we kennis met de board verantwoordelijke voor Europa en de andere leden van het MQG bestuur.

Irene had toen nog een meet en greet op de vloer en ik ben even heerlijk gaan shoppen, een patroon van vosjes van Elizabeth Hartman riep mij al vanaf het begin, dus die ging samen met een starterkit voor deze quilt in de tas. De middag was gevuld met een workshop screenprinting, gegeven door Karen Lewis. Zo’n fijne afwisseling, om naast de drukte en alle indrukken een paar uur zelf bezig te zijn met maken en ontwerpen. 

We sloten de dag af met een pizza in de sportbar naast ons hotel, een wagenwiel wat we met 2 hongerige magen niet opkregen, maar wel erg lekker! Morgen alweer de laatste dag.

Dag 4

De zondagochtend begon met een relaxte en ontspannende workshop, handquilten door Jen Kingwell. De activiteit is erg ontspannend, maar ook Jen is zo’n aardige en relaxte vrouw, het perfecte begin van onze laatste dag in Phoenix. Volgende maand delen we nog een blog met onze ervaringen uit de workshops, anders wordt deze blog echt te lang….

Tot slot tijd voor wat last minute shoppen, de dingen waar we al een paar dagen over aan het twijfelen waren, toch nog een extra stofje, wat bijenwas voor het handquilten en toen was het tijd om alles in de koffers te proppen en naar het vliegveld te gaan. Vier prachtige dagen van vroeg tot laat gevuld met modern quilten, fantastisch!

Maandag eind van de middag landde we weer op Schiphol, met nog even een tussensprintje op Heathrow, want vertraging en een overstap zijn niet de beste combinatie. Helemaal op en gaar, maar een koffer gevuld met goodies, aankopen en een hart en hoofd vol inspiratie, mooie verhalen en geweldige herinneringen.

Met alle prachtige quilts die we daar gezien hebben kunnen we nog meerdere blogs vullen, maar het is tijd om aan de slag te gaan met alle leuke spulletjes en inspiratie.

We kunnen het echt iedereen aanraden om ooit een keer te gaan, wij zijn stiekem alweer aan het plannen (en sparen) voor een volgende keer. 

Irene en Sanne

MQG 2025 Sew Along

Je hebt het misschien wel voorbij zien komen in de e-mails van The MQG en op social media. Volgende week start er weer een Sew Along, met 6 moderne blokken ontworpen door 6 verschillende leden. In eerste instantie denk je misschien, dat is  een kleine quilt, maar het wordt een sampler waarbij je de ruimte hebt om ook eigen inspiratie en blokken toe te voegen. In deze blogpost geven we kort samen gevat de informatie die bekend is gemaakt. Natuurlijk kun je op de site van The MQG en in de ‘Resource Library’ nog veel meer informatie vinden en de patronen van de verschillende blokken.

✂️ MQG 2025 Modern Block Sampler Sew Along – Overzicht

🗓 Data:
Start: Donderdag 17 april 2025
Einde: Ongeveer 10 juli 2025 (totaal 12 weken)
Waar: Georganiseerd door MQG + via je inbox!
Inschrijven: Schrijf je hier in (om wekelijkse e-mails te ontvangen en toegevoegd te worden aan de Community-groep)

🧵 Wat Gaan We Maken

Een Modern Block Sampler Quilt van 60” x 72” met zes originele blokken, ontworpen door MQG-leden: Tzitzi Bejarano, Birgitta Jadenfelt, Madhuri Sapru, Tamara Stunnell, Irina Timofeeva en onze ‘eigen’ Emmely Treffers.

Elk blok is 12,5” x 12,5” (ongesneden) en een vaardigheidsbouwer:
✨ ronde vormen naaien
✨ klein patchwork
✨ precies naaien
✨ foundation paper piecing (naaien op papier)

Personaliseer je quilt met effen vierkanten, extra blokken of je eigen ontwerpen!

📅 Sew Along Planning

Week Activiteit
1–2 Projectplanning
3–4 Stof knippen
5 Plus Up Block naaien
6 Goody Block naaien
7 Comet Tails Block naaien
8 Upward Block naaien
9 Sparkles Block naaien
10 Nouvel Block naaien
11–12 Quilt top samenstellen

🧰 Wat Heb Je Nodig?

  • Basis quiltgereedschap (rotary cutter, snijmat, linialen, draad, naaimachine)

  • Printer (voor patronen en templates)

  • Optioneel, maar handig: 

    • Uitwisbare markeerstift voor stof

    • ¼” liniaal

    • Lange liniaal met 45° lijn

    • 28 mm rotary cutter

    • Uitwasbare lijmstift

    • Schaar voor papier

Gebruik stoffen uit je voorraad of koop wat je nodig hebt! Effens, blenders of stoffen zonder richting werken het beste. Net als in vorige sew-a-longs zijn er ook deze keer weer leuke filmpjes die je kunnen helpen. Deze kan je vinden in de resource library op de MQG site. 

Minimalisme, The MQG kwartaal 4

In het laatste kwartaal besteedt de Modern Quilt Guild aandacht aan de stroming minimalisme. Iets waar ik mij totaal niet mee bezig houd, dus dat is leuk om eens in te duiken! Vaak vind ik minimalistische quilts namelijk wel heel mooi als ik ze zie in een quilt show of op Instagram. 

Als ik denk aan minimalistisch, dan denk ik aan Mondriaan, geometrische vormen, veel wit, effen, strak en simpel. Op de kunstacademie leerde ik dat minimalisme dagelijkse vormen zijn die helemaal geabstraheerd zijn naar de basisvorm. (Pin me er niet op vast, dit is goed 17 jaar geleden). 

De MQG heeft een definitie voor minimalisme in quilts: 

“Minimalism is distilling down the most basic parts of quilt construction to their fundamental aspects.” 

Op de site van de Modern Quilt Guild vond ik een filmpje over minimalisme, gemaakt door Nicole Neblett. Volgens haar hebben minimalistische quilts 4 veelvoorkomende kenmerken: 

  1. Het lijkt wel 1 stuk stof
    Minimalistische quilts lijken soms maar van een paar stukken stof gemaakt te zijn. Een voorbeeld is de Outskirt quilt, gemaakt door Michelle Wilkie. Deze quilt is vooral gemaakt van zwarte stof, met minimaal gebruik van wit. Deze quilt is te zien in het filmpje van Nicole Neblett en op haar website: https://www.mlwilkie.com/gallery
  2. De quilts zijn krachtig en grafisch
    Dit kan zich uiten door het gebruik van krachtige, felle kleuren, grafische vormen of de vorm of grootte van een quilt. Ik heb zelf wel een zwak voor quilts die niet rechthoekig of vierkant zijn, zoals Concrete van Michelle Wilke, ook te zien op haar website. 
  3. Er wordt gebruikgemaakt van veel negatieve ruimte
    Wij zijn natuurlijk bekend met negatieve ruimte door mijn vorige blog! 🙂 Bij minimalisme hoort negatieve ruimte, bijvoorbeeld in de quilt Isolation, door Michelle Wilkie. 
  4. Solids, solids, solids
    Geen printjes voor minimalisten! Houd het bij effen stoffen. Wie veel gebruik maakt van effen stoffen, is onze eigen Emmely. Ik moet dan ook gelijk denken aan de quilt Bellen Blazen, die ze heeft gemaakt voor een DutchMQG swap. 

Quilten is belangrijk
Het doorstikken van de quilt is erg belangrijk bij minimalisme. Hiermee wordt de vorm van een blok benadrukt. Emmely heeft dat met haar quilt River heel goed gedaan. Ik vind het echt een klein kunstwerkje.
Met het quilten kun je ook de illusie van nieuwe blokken in de negatieve ruimte maken. Emmely heeft in 2022 de Community Outreach Quilt ontworpen. Hier zit negatieve ruimte in. In de negatieve ruimte zijn weer driehoeken gequilt, waardoor het lijkt alsof het blok door loopt.

Het hele “Less is more” is voor mij niet zo weggelegd. Ik hou van felle kleuren, schreeuwerige printjes en veel combineren. Ik ben meer van de “more is more” beweging. De meest minimalistische quilt die ik ooit heb gemaakt, was mijn op Bauhaus geïnspireerde quilt voor de jaarlijkse “make a mini, make a friend swap” van de MQG. Helaas is de quilt zoekgeraakt bij de Amerikaanse post. Ik heb hier geen solids gebruikt, want ik vind printjes juist zo leuk. Wel heb ik het geprobeerd te houden bij een beetje rustige printjes en ton-sur-ton. De opdracht van de ontvanger van de quilt was: Bauhaus maar wel met felle kleuren. 

Bauhaus Quilt – Karen

Wil je zelf aan de slag? Nicole Neblett geeft wat tips!
Doe eerst lekker veel inspiratie op. Houd je ogen open want inspiratie kan overal gevonden worden. Beslis wat de echt belangrijke, essentiële delen zijn die je in je ontwerp wil gebruiken en strip deze naar de basis. En dan is het quilten geblazen. Easy peasy. Toch? 

Op de website van de Modern Quilt Guild is veel inspiratie te vinden. Ze hebben het filmpje van Nicole Neblett en een hele playlist met meer filmpjes over minimalistisch quilten. 

Wist je dat er op de website van de MQG ook heel veel patronen staan die je gratis kan downloaden? Voor als je geen zin hebt om zelf iets te ontwerpen. 

MQG scrapsorting day

Een beetje later dan gedacht, maar gelukkig nog net op tijd voor International Scrap Sorting Day. Ja, dit is echt een ding, bedacht door de Modern Quilt Guild. Voor mij een mooie reden om mijn scraps eens uit te zoeken.

Voorheen bewaarde ik mijn scraps in 1 grote, doorzichtige bak. Deze stond onder mijn snijtafel zodat ik ze er makkelijk in kon gooien als ik stoffen aan het snijden was voor een quilt. Het nadeel van dit prachtige systeem is dat alle scraps als een totale bom van chaos uit die bak puilden. Het was een mooie representatie van hoe mijn gedachten soms ook uit mijn hoofd puilen. Tijd om wat orde te creëren in die chaos! (van de scraps dan, mijn gedachten en hoofd zijn weer een heel ander verhaal, hahaha).

Op naar Ikea om wat bakjes te halen. Ik begon met 10 witte bakjes. Ha! Nog in de aanbieding ook. Mooi! En ze zijn stapelbaar, helemaal handig. Thuis eenmaal op kleur aan het sorteren kwam ik erachter dat ik eigenlijk 11 bakjes nodig had. Ik had maar even rood en bruin bij elkaar in een bakje gedrukt, daar had ik niet zoveel scraps van dus dat past wel. 

Een week later was ik weer bij de Ikea en wat dacht je? De bakjes zijn uit het assortiment. Blijkt dat de aanbieding een laatste kans aanbieding was, oeps. Gelukkig waren ze er nog wel in het zwart. Dan maar 1 zwarte erbij, ach, wat maakt het uit.
Eenmaal thuis keek ik nog eens kritisch naar de bakjes. Mijn blauwe scrap bakje heeft een flinke kop en er vallen lapjes uit, net zoals bij de beige/bruin. Wat? Ik gebruik nauwelijks beige en bruine lapjes, hoezo heb ik er daar dan zoveel van? Een paar weken later was ik weer bij Ikea en besloot ik nog wat bakjes te halen. Ik had de hele afdeling “opbergen” afgezocht en wat dacht je? De zwarte ook uit het assortiment. Het begint inmiddels een hele soap te worden. Ik wilde het bijna opgeven, maar gelukkig stond er nog een lading in de koopjeshoek. Ik heb er maar gelijk 5 meegenomen, want ik wil niet weer zonder zitten. 

De bakjes met scraps staan nu keurig gesorteerd en niet meer uitpuilend op de grond van mijn naaikamer. Tsjah, ik had er nog geen plekje voor bedacht en mijn kasten zitten vol. Het voelt soms een beetje als die filmpjes op Instragram of Tiktok, waar iemand een sorteerbakje heeft gekocht om wat hobbyspullen in te bewaren. Ze zeggen dan “I feel so organised” en gooien het bakje vervolgens op een enorme berg ongeorganiseerde hobbyspullen in een kast of kamer. 

Had dat uitzoeken en sorteren nu echt zin? Eigenlijk wel. Eerder gingen al mijn scraps in de scrap bak, maar er kwam nooit iets uit omdat ik simpelweg het overzicht niet had. Ik merk dat ik nu sneller even door mijn scraps zoek voordat ik mijn voorraad aanbreek. Vooral voor kleine projecten of uitprobeersels is het nu makkelijk grabbelen en heb ik veel sneller iets leuks. Nu nog een plekje maken in mijn kast, onder mijn snijtafel of… misschien blijven ze wel gewoon op de grond staan. 

Wie ook leuk bezig is met het sorteren van de scraps, is Cindy! Zij maakt elke maand een mandje in de kleur van die maand. In het mandje bewaard ze dan haar scraps van die kleur. Ik vind dit een bijzonder leuk idee. Slim ook, want deze mandjes gaan nooit uit het assortiment….. 🙂  Cindy schrijft in november een blog over het maken van de mandjes. Zijn jullie ook benieuwd? 

Ben jij van plan om je scraps te gaan sorteren? Dat hoeft trouwens niet alleen op kleur, ik zie ook extreem geordende mensen op instagram die op kleur, maat en zelfs merk sorteren! Als je besluit je scraps te gaan sorteren, dan kun je dat op instagram delen met #InternationalScrapSortingDay2024. Ik ben heel benieuwd naar al jullie scrap sorting avonturen. Vergeet natuurlijk ook niet @DutchMQG te taggen. 

Negatieve ruimte in een quilt

In het derde kwartaal van dit jaar focust the MQG zich op negative space. Hierbij ontwierp de ontwerper Augusto García van Capa quilts een prachtige quilt genaamd ‘Empty rings’. Deze kan je vinden in de resource library op de site van de MQG. Let op, hiervoor moet je wel even inloggen.
Ook Merel schreef hier jaren geleden al een zeer uitgebreide blog over, die vind je hier.

Karen dook in deze term en wat het voor haar betekent.

“In plaats van de bloemen zelf te schilderen, kun je ook de negatieve ruimte tussen de bloemen waarnemen en schilderen, dan ontstaan de bloemen vanzelf”, zei de kunstenares op mijn vrijgezellenfeest. We deden een schilderworkshop. (Dit was overigens 2 minuten voordat de bos bloemen van tafel ging en het naaktmodel tevoorschijn kwam). Maar wel een goede tip!Mij werd gevraagd of ik een blog wilde schrijven over negatieve ruimte. Leuk! Daar ben ik niet zo goed in, dus daar ga ik wat onderzoek naar doen. 

Negatieve ruimte in een quilt zijn de gedeelten die ontstaan waar geen patronen, vormen of ontwerpen zijn. Vaak is dit effen ruimte die de ontwerpdetails omringen en accentueren. Het gebruik van de negatieve ruimte kan de visuele impact van de quilt vergroten door bepaalde delen van het ontwerp op te laten vallen. In moderne quilts wordt negatieve ruimte vaak toegepast. Grote delen van de quilt worden vrijgehouden. Met die ruimte kun je vervolgens aan de slag. Negatieve ruimte kun je namelijk goed inzetten voor het doorstikken van de quilt. 

Even wat voorbeelden. Wie maken er mooi gebruik van negatieve ruimte?
De eerste die mij te binnen schiet, is natuurlijk Angela Walters. Zij quilt de quilts van Tula Pink en is een meesteres in free motion quilting. Angela vult de negatieve ruimte in quilts met veren, pebbles en heel veel herhaling (echo, echo, echo). 

Een quilt patroon met veel negatieve ruimte waar ik zelf ooit aan ben begonnen is de Tula Nova. Helaas is handwerken niet meer voor mij, maar ooit ga ik de quilt af krijgen en dan kan ik aan de slag met hoe ik al die ruimte ga invullen. Er is zeker veel inspiratie te vinden voor deze quilt, zoals deze prachtige gemaakt door Deveney

We kunnen nog meer dichtbij huis vinden: “onze eigen” Mique is erg goed in het zoeken en het invullen van de negatieve ruimte in een quilt (nee ze heeft me niet betaald om dit te zeggen, ik ben gewoon stiekem erg fan van wat ze maakt). Bijvoorbeeld de Harry Potter quilt die Sanne heeft gemaakt en Mique heeft gequilt: overal staan leuke details. Ik vond de Toes in the Sand (gemaakt door Monika) ook zo mooi. In dit patroon ontstaat erg veel negatieve ruimte en door de invulling van Mique ontstaan er haast nieuwe blokken tussen de gekleurde blokken in. 

Natuurlijk is er op de website van de DutchMQG ook wat te vinden! Bijvoorbeeld de Community Outreach Quilt van 2022, ontworpen door Emmely. Hier is de negatieve ruimte opgevuld door het patroon van de blokken aan te houden en dit in versimpelde vorm in de witte ruimte te quilten. Meer over deze quilt kun hier lezen.

Zelf probeer ik ook weleens wat uit, maar erg goed ben ik er nog niet in. Jaren geleden had ik een “mind-is-blown-momentje” toen ik de Tiny Tiles quilt van Zen Chique maakte. Het blok zelf was een vierkant met een snowball aan elke hoek, maar door het quilten in de negatieve ruimte, ontstonden er ineens tegels. Super simpel, maar heel erg leuk. 

Ik ben er niet zo goed in, zelf de negatieve ruimte invullen. Als ik het niet weet, ga ik meestal voor een all-over patroon of gewoon rechte lijnen. Als het me dan wel lukt om de negatieve ruimte in een quilt goed te benutten, ben ik stiekem best trots op mezelf. Ik heb een patroon dat ik nu al drie keer heb gemaakt en dat is echt een succesverhaal: de Radiate quilt van Then Came June. Die blijft leuk om te maken en het wauw-effect vind ik leuk. 

Hoe vullen jullie de negatieve ruimte in een quilt in? Hebben jullie succesverhalen (of juist flops?). Ik ben benieuwd! 

Karen.

Zand op het Internet

Op het moment dat ik de titel van dit stukje typ, voel ik bijna het zand tussen de toetsen van mijn toetsenbord knarsen. Ik heb niets tegen zand, behalve dan de kleur misschien (ik las al eerder iets over champagne). Zand is er in veel kleuren, maar bij zand denken we in Nederland toch vooral aan het zand van de Hollandse stranden. Wat mij betreft heeft een een kleur die ik niet zo snel zal gebruiken in quilts. Ik houd toch meer van het frisse dat kleuren behouden als je ze gebruikt in contrast met witte stoffen. Zo probeer ik ook een witte tussenvulling te gebruiken als ik veel witte stoffen in mijn quilt heb gebruikt. Veel tussenvullingen zijn ongebleekt en dat haalt de frisheid van de quilt meteen weg. Probeer het maar eens uit.

St. Jan in Den Bosch: wit, zand, champagne en een beetje turquoise

Voor mij dus liever geen zandkleuren, maar wit in combinatie met de andere heldere kleuren in het palet. De kleur van augustus, turquoise, past beter. De blauw en groentinten zijn niet mijn eerste keuze als ik stoffen kies, maar ik betrapte me er laatst op dat ik in de kledingwinkel elke keer met deze kleuren in mijn handen stond. Ik was er zelf verbaasd over, maar blijkbaar word je dan toch ergens door beïnvloed of verandert je smaak gewoon.

Ik zocht weer wat interessante pagina’s bij onze moeder organisatie en heb de volgende links voor jullie:

De eerste is voor een quilt met een simpel paper piece blok, met een interessant eindresultaat: een mooie mozaïekvloer uit een of ander vakantie land. https://www.themodernquiltguild.com/resource/echo-july-2018/

De tweede verwijst naar een artikel van Carolina Oneto. Ze werkte met zeshoekjes en heeft die machinaal vast gezet. Het artikel zelf is wat moeilijk leesbaar (Spaans?), maar de plaatjes spreken voor zich. https://www.themodernquiltguild.com/resource/un-cover-de-violeta-como-la-obra-de-otro-artistas-puede-ser-una-fuente-de-inspiracion-para-un-quilt/

De derde https://www.themodernquiltguild.com/resource/member-spotlight-sharyl-sheppard/ gaat over Sharyl Sheppard en in haar quilts zie je duidelijk de zandkleuren terug.

Ik hoop dat de artikelen je weer inspireren en dat je jouw keuze in kleur goed kunt maken. Dit was mijn laatste bijdrage in deze serie. Ik start met een nieuwe baan én studie, mijn focus zal de komende tijd daar dan ook op liggen.

 

Out of the blue

Blauw is de kleur van de maand juni en daarbij hoort de twist met pastels. Als ik alleen het woord BLUE ingeef als zoekopdracht bij The Modern Quilt Guild geeft dat niet zoveel resultaten: wat blauwe aardbeien en dan houdt het wel op. Dat betekent dat ik mijn zoekopdracht moet uitbreiden en ik typ JUNE COLORS. Dat geeft meer resultaat en ik kom bij de inspiratie van juni 2023 terecht: een regenboog aan kleuren. Het ziet er lekker zomers uit. En als je nu een beetje wit door alle kleuren mengt, beland je zo in de pastels.

Palet inspiratie juni 2023: de regenboog

Ook vond ik een mooi patroon van een Industrial Revolution Quilt: https://www.themodernquiltguild.com/resource/industrial-revolution-quilt-mqg-modern-classic-june-2020/

Verder vind ik niet zo veel over kleur… (alles wordt hier eigenlijk al verteld), dus grasduin ik gewoon maar even wat in het rond. En zo beland ik bij Textile Talk | Introducing The Quilt Index. In de video wordt uitleg gegeven over Quiltindex. En als je dan naar https://quiltindex.org/ gaat, dan kun je allerlei collecties van quilts bekijken. Van kunstenaars, musea en meer. Interessant, maar je moet wel geduld hebben: de website is erg traag.

Ik denk dat je met de bovenstaande links wel weer wat inspiratiemogelijkheden hebt. Ter voorbereiding op dit stukje keek ik rond in de tuin (het moment van buiten kunnen zitten is eindelijk daar), maar op dit moment is mijn tuin vooral GROEN. Blauw is hoe dan ook lastig, maar gelukkig nog wel wat pastel. En niet te vergeten: een BLAUWE stoel!

 

+

Quiltlabels

Een label op de achterkant van je quilt als hij klaar is, is dat iets dat je doet? En zoja, wat zet je er dan op? We zijn ook benieuwd of je dit bijvoorbeeld vaker doet bij een quilt die je als cadeau weg gaat geven en niet bij eigen quilts, of denk je er niet zo over na? Volgende week, van 17-22 juni focust MQG op quiltlabels. Dit is geïnspireerd door Ginny Robinson’s appliqué blok, omdat het een geweldig quilt label zou maken! (patroon hier te vinden). 

We willen jullie graag inspireren met hoe wij (enkele bestuursleden) het labelen van een quilt aanpakken, maar er zijn natuurlijk nog zoveel meer manieren en ideeën.

Mique: “Elke quilt die ik maak, krijgt een label. Ik naai deze na het quilten met de hand op de achterkant, meestal rechtsonder. Het label maak ik op de Janome S3, die kan letters stikken. Ik gebruik een stukje stof dat ook op de voorkant voorkomt, leg het dubbel onder de naald (anders gaat het met transporteren niet zo lekker) en knip later de extra stof weg.De letters zijn niet zo groot, maar wel goed leesbaar. Ik vermeld mijn naam, jaartal, naam van de quilt of het patroon en vaak ook dat je m kunt wassen op 40 gr. De naaimachine heeft helaas geen tekens voor wasmachine en droger, anders kon ik dat gebruiken. Soms naai ik er ook nog een klein blauw label bij van Blue Thread Quilting. 

Op de quilt voor Deveney heb ik een blok gebruikt dat er aan de voorkant niet meer bij paste, en daar met watervaste stift opgeschreven.”

Liesbeth: “Alle quilts die ik weg geef, voorzie ik van een label. In het begin probeerde ik het label te maken met de alfabet steek op mijn naaimachine, maar op de een of andere manier snap ik het programmeren daarvan niet. Dus ben ik meteen overgestapt op het handmatig borduren van het label! Ik teken en schrijf eerst op een kladpapiertje, zo zie ik hoe groot het lapje moet worden. En daarna teken ik met potlood (oeps!) hulplijnen op het lapje en schrijf ik ook vaak de tekst. Omdat mijn quilts cadeaus zijn, zet ik de naam van de ontvanger en gevers erop. Bij quilts ter ere van de geboorte komt daar ook de geboortedatum bij. Vervolgens borduur ik de letters met kleine stiksteekjes. Ik gebruik daarvoor borduurgaren, maar ook naaimachinegaren. Na het borduren, verstevig ik het lapje en zet ik het met de hand vast. Voor de quilts die ik zelf houd, maak ik eigenlijk geen labels. Ik heb wel een soort logboek, waarin ik registreer welke quilts ik heb gemaakt, hoe lang ik daar over heb gedaan en bijv welke stof en welk patroon ik heb gebruikt.”

Karen: “De meeste quilts die ik weggeef, krijgen een label. Bij die van mezelf vergeet ik het meestal. Dan wordt dat zo’n “komt-later wel-klusje” dat op de lange baan geschoven wordt. De labels maak ik bijna altijd op mijn borduurmachine. Dat gaat gepaard met veel gevloek, want mijn machine is een heel oud besje en is niet meer zo goed in het borduren van de kleine lettertjes. Soms moet ik meerdere pogingen doen omdat de draad knapt, de machine de stof uit het borduurraam trekt, of omdat ik de spanning niet goed krijg. Voor een baby quilt borduur ik de naam van het kindje en de geboortedatum. Op andere labels zet ik graag een leuke uitspraak die bij de persoon past die de quilt krijgt. Ook komt de datum erop. Deze labels zijn veel werk, maar wel een super leuk, persoonlijk detail dat een quilt nog specialer maakt.Ik maak me er ook soms makkelijk vanaf. Soms doe ik mee aan een mini swap en dan schrijf ik gewoon een label met watervaste stift en naai ik er mijn eigen label bij op. Klaar! Soms mag het ook makkelijk, toch? “

Sanne: “Ik ben pas sinds kort begonnen met het labelen van mijn quilts. Op dit moment kies ik meestal voor een snelle optie, want anders schiet het er zeker bij in…. Ik gebruik meestal een stuk stof passend bij de achterkant van de quilt, vaak een vierkant en vouw dit een keer dubbel, dat je een driehoek krijgt. Die naai ik dan aan de randen mee bij het vastzetten van de binding en ik hoef dan alleen nog maar de schuine kant vast te zetten met de hand. Ik zag deze tip een keer op YouTube bij Pat Sloan. Soms gebruik ik ook een kant en klaar gemaakt label met ‘handmade by Sanne’ erop geborduurd. Swapmaatjes van mij hebben deze vast wel eens gezien.”

Zoals gezegd besteden we samen met MQG komende week aandacht aan het labelen van quilts. We zouden het leuk vinden als jullie allemaal masaal mee gaan doen. We dagen jullie uit om in die week 1 quilt van een label te voorzien. Dit is een geweldige tijd om de quilts in je huis te labelen, of je nu de maker bent of iemand anders! Heb je meer inspiratie nodig? Bij de resources van MQG kan je nog veel meer vinden. Bijvoorbeeld, wat moet er allemaal op een label eigenlijk? (klik hier) Ook vertelt Amy Milne, de uitvoerend directeur van Quilt Alliance, legt uit waarom quilt documentatie belangrijk is en geeft suggesties voor wat er op een quilt label moet staan. Amy deelt ook 13 manieren om een quilt te labelen. (klik hier)

Tot slot delen we graag nog wat foto’s van Elsbeth’s labels met jullie.

Welke quilt ga jij komende week voorzien van een label? Heb jij nog aanvullingen en/of tips, laat het ons weten in de comments hieronder.